Живое искусство: как российские художники научились работать с организмами ( 7 фото )
Биоарт — это направление, где живой материал или биологический процесс становятся частью художественного высказывания. Именно этот принцип отличает его от иллюстраций на тему природы, экологических акций или футуристических концептов. Вместо изображения реальности художник работает с самой реальностью, вовлекая в творчество клетки, бактерии, растения и животных.
В России у этого направления глубокая и неочевидная предыстория. Путь от сценической биомеханики до сложных симбиотических проектов занял почти столетие.
Изображение создано ИИ
Биомеханика и «Зор-вед»
Отправной точкой можно считать 1921 год, когда Всеволод Мейерхольд основал Государственные высшие режиссёрские мастерские. Там он начал разрабатывать систему актёрской подготовки, которую назвал биомеханикой. Уже через год, в 1922-м, эта система получила наглядное воплощение в спектакле «Великодушный рогоносец», оформлением которого занималась Любовь Попова.
В этой концепции тело артиста уподоблялось инструменту. Каждое движение подчинялось строгому расчёту и отрабатывалось до автоматизма, соотносясь с элементами сценической конструкции.
Параллельно, в период с 1923 по 1926 год, Михаил Матюшин возглавлял Отдел органической культуры в ГИНХУКе. Его команда исследовала, как связаны цвет, форма, звук и физиология восприятия. Разработанный ими метод «Зор-вед» (зрение — ведение) предполагал, что человек способен расширить границы своего видения и научиться воспринимать природу целостно, а не фрагментарно.
Изображение создано ИИ
Архитектурная бионика
В 1960-е годы идеи о связи искусства и живого сместились в архитектурную плоскость. В ЦНИИТИА под руководством Юрия Лебедева активно развивалось направление архитектурной бионики. Учёные и проектировщики изучали, как принципы роста, адаптации и распределения нагрузок в природе можно применить к строительным конструкциям.
Ключевым было не внешнее сходство зданий с природными формами, а глубинная логика их устройства. Исследователей интересовало, как живая форма развивается, реагирует на изменения среды и сохраняет устойчивость.
Так бионика совершила переход от простого копирования природных очертаний к моделированию процессов, лежащих в их основе.
Изображение создано ИИ
Человек как биологический вид
К середине 1970-х художники обратились к самому человеку как к объекту исследования. 20 сентября 1975 года группа «Гнездо» в составе Геннадия Донского, Михаила Рошаля и Виктора Скерсиса провела на ВДНХ акцию «Высиживание яйца». Участники расположились в построенном ими гнезде, создавая ироничный образ, отсылающий к идеям рождения и коллективного созидания.
17 февраля 1977 года Римма и Валерий Герловины представили перформанс «Зоо — Homo Sapiens». Помещённые в клетку обнажённые люди демонстрировались публике как самец и самка биологического вида.
В этом проекте человек одновременно выступал автором, экспонатом и наблюдателем, размывая границы между этими ролями.
Изображение создано ИИ
Организм и технологии
Новый виток интереса к живому начался в середине 2010-х с развитием технологий. В инсталляции 1,4…19 группы «Куда бегут собаки» живая мышь перемещалась по роботизированному лабиринту. Её решения влияли на цифровую модель, которая, в свою очередь, корректировала дальнейший маршрут животного.
Параллельно Евгений Стрелков в проекте «Мушиный квартет» преобразовывал хаотичные движения мух в звуковую композицию.
В этих работах организм выступал одновременно и действующим лицом, и генератором данных. Машина фиксировала поведение, но полностью устранить элемент случайности ей не удавалось.
Изображение создано ИИ
Бактерии, биопечать и алгоритм
Проект MetabolA.I. от коллектива 18 Apples и Ипполита Маркелова объединил нейросеть, биопринтер и генетически модифицированные бактерии.
Алгоритм генерировал исходную форму. Затем биопринтер наносил бактерии на питательную среду. После этого в процесс вмешивалась сама жизнь: колонии начинали расти и видоизменять заданное изображение.
Искусственный интеллект определял лишь стартовые условия. Финальный результат зависел от температуры, состава среды и скорости роста микроорганизмов.
В этом случае художник проектировал не готовую картинку, а условия для её возникновения. Другой пример — проект Bioarch Дины Зотовой, где она выращивала бактерии из образцов, собранных с почвы, городских поверхностей и кожи человека. Полученные узоры колоний затем преобразовывались в объёмные объекты из альгината.
Изображение создано ИИ
Межвидовая коммуникация
Современный этап характеризуется попытками наладить диалог с другими формами жизни. В проекте To Bee Наталья Фёдорова, Елена Никоноле и Татьяна Зачепило исследовали химический язык пчёл, переводя их феромоновые сигналы в визуальные и тактильные образы, понятные человеку.
Проект «Быть ветром для дерева» Натальи Фёдоровой пошёл ещё дальше: физиологические показатели дерева преобразовывались в поэтический текст.
Важно понимать, что электрический или химический сигнал растения сам по себе не является речью. Между организмом и зрителем всегда находится система перевода, созданная человеком. Именно она выбирает параметр и превращает его в текст, звук или изображение.
Современный биоарт сместил акцент с управления живым на взаимодействие с ним. Организм перестал быть просто материалом и стал участником процесса, который может меняться и нарушать замысел художника. Поэтому такие произведения всегда хрупки и зависят от внешних условий. Главный вопрос сегодня — не как изменить чью-то жизнь, а как выстроить с ней отношения.
Может ли искусство, использующее живые организмы, считаться этичным, или это всегда эксплуатация природы ради творчества?