Сосед соседу — враг: как «Живая ярость» покоряет Россию ( 4 фото )
Главный экшен сезона, гонконгский боевик «Живая ярость», стал хитом еще на МКФ в Торонто. Кинокритики объясняют, почему все в таком восторге и заслуженно ли это.
Настоящий подарок из Гонконга — «Живая ярость» добралась до российских экранов в самое правильное время. Мобильные кинотеатры на автозаправках могли бы крутить этот фильм перед очередью, чтобы слегка снизить эмоциональный накал и снять напряжение, а заодно показать водителям, к чему приводят опрометчивые выпады против соседа.
Кадр из фильма «Живая ярость»
Четверо сценаристов придумали такую экспозицию. Некий мегаполис в Юго-Восточной Азии, наши дни. Банда под прикрытием коррумпированной полиции занимается похищением и торговлей детьми. Однажды у загадочного слесаря — немого, бедного и без документов — эта ОПГ украла дочь. Слесарь оказался мастером боевых искусств и пошел мстить. По дороге он встретил другого бедолагу, у которого пропала жена, расследовавшая деятельность банды. Тот тоже мастер боевых искусств. Так что они пошли мстить вместе. А поскольку каждый первый в мегаполисе тоже мастер боевых искусств, драк будет много. Очень много.
Уже в прологе показывают, как одного ребенка безжалостно убивают, чтобы не было сомнений в том, что ставки высоки и злодеи достойны самого жестокого обращения. С этого момента никого не жалко, и сердце кипит той же яростью, что у бойцовского дуэта.
Дальше начинается то, что принято называть «балетом», и это временами похоже как минимум на современный танец. Например, в одной из первых драк боец вертится по полу, перемещаясь со страшной скоростью, и прямо так, буквально ерзая по поверхности, раскидывает в разные стороны врагов. Самое поразительное в «Живой ярости» — то, как авторам удалось совместить фантастическую выживаемость персонажей с реалистичностью, в которую веришь. Допустимо и то смертельное ерзание, и многое другое, гораздо более невероятное. Героя может сбить автомобиль, а он покряхтит — и бежит дальше. Причем бежит так, что в сандалиях на босу ногу нагоняет грузовик, мчащийся по улице. Персонажи падают с высоты, но не разбиваются, их ранят, но это только раззадоривает берсерков.
Кадр из фильма «Живая ярость»
Все это оформлено электронной музыкой американца Flying Lotus, причем в какой-то момент она доходит до ироничного абсурда, когда во время очередной схватки слышен «Каприс» Паганини в современной обработке. Каков балет, таков и саундтрек. Финальный бой с участием пятерых бойцов длится около двадцати минут, тут есть даже дуэль, где вместо мечей персонажи используют велосипеды. В ход идет все подряд, любые подручные предметы, а постановщик боевых сцен Кэнсукэ Сономура придумывает сложные композиции, где персонажи напрыгивают друг на друга, образовывая многоярусные фигуры из тел. Он остроумно пародирует легендарную сцену из «Олдбоя» — там герой в одном длинном дубле убивал молотком толпу злодеев. Здесь дубли короткие, но протагонист с молотком двигается не по горизонтали, как у Пак Чхан-ука, а по вертикали, забирая на гору поверженных противников. И это вызывает восторженный хохот, как и все в этом фильме.
Кому из четырех сценаристов пришла мысль сделать главного героя немым, неизвестно, но это решение создает работающий контраст между болтливыми персонажами и им. Болтают они на многих языках, не только на английском и мандаринском, что подтверждает: действие не в Бангкоке, а в условном современном Вавилоне, где никто толком друг друга не понимает, и от этого только нарастает всеобщая озлобленность. Прошлое протагониста туманно, как и настоящее, поэтому он превращается в подлинного воина-тень. В Сети пишут, что китайская версия фильма отличается от международной и там есть сцена, объясняющая молчание мастера кунг-фу, но это зря. В условной, сказочной реальности борьбы добра со злом молчащий странник выглядит куда убедительнее. Его играет звезда китайских экшенов Се Мяо, которому доставались роли и легендарного мастера Ип Мана, и того самого Нэчжи, мультфильм о котором недавно стал самой кассовой анимацией в истории.
Кадр из фильма «Живая ярость»
Ближайший аналог — боевик 2011 года «Рейд», оттуда в «Живую ярость» показательно «перешли» несколько актеров, чтобы фан-база культового экшена быстрее обратила внимание на новый проект. Но она и так уже в курсе: премьера в Торонто запустила такой «сарафан», что фанаты экранных боевых искусств заждались этой картины. Мировые сборы приближаются к 40 млн долларов, что для жанра очень хороший показатель. В режиссеры гонконгских боевиков теперь, вероятно, чаще будут звать японцев, потому что «Живую ярость» снял японец Кэндзи Танигаки, добавивший к бурному коктейлю капельку гангстерского японского кино про якудза.
Так ли нужно все это знать? Вряд ли. «Живая ярость» — это чистые эмоции, лишенные морализма, философии и тем более публицизма, в отличие от зомби-апокалипсисов, где хореография стоит во главе угла, но общий концепт включает сатиру. По-английски название звучит еще проще — «Яростный». И к этому можно добавить только то, что еще и прекрасный.
Сможет ли такой бескомпромиссный абсурдный экшен, как «Живая ярость», стать новым культовым боевиком на десятилетия, или это просто одноразовый хайп?