Бригитта Бауэр: история немецкой модели, покорившей Vogue на пике модной революции 60-х ( 41 фото )

Немецкая манекенщица Бригитта Бауэр украсила собой обложки американского издания Vogue почти три десятка раз, при этом умудрившись остаться в тени более громких имен золотой эры мировой фэшн-индустрии. В промежутке с 1963 по 1967 год ее фотокарточки мелькали на страницах культового журнала едва ли не каждый месяц. В видоискатель на нее смотрели такие титаны, как Ирвинг Пенн, Берт Стерн, Хорст П. Хорст и Ричард Авидон. Она демонстрировала творения Баленсиаги, Диора и Ив Сен-Лорана аккурат в тот исторический момент, когда мода переживала самый радикальный тектонический сдвиг за все двадцатое столетие, стремительно перетекая от чопорной послевоенной элегантности к бунтарскому «Youthquake».

Немка, покорившая американский Vogue

Бригитта Бауэр, уроженка Германии, начала свой путь в модельному бизнесе на заре шестидесятых. Восхождение на олимп оказалось стремительным: уже в 1963 году она попала в объектив Ирвинга Пенна, одного из самых могущественных творцов модной фотографии той эпохи. Пенн сотрудничал с Vogue аж с 1943 года, и попадание в его кадр автоматически означало причисление к высшей лиге мирового глянца.

Платье из рибированного хлопка с органзовым фишю от Mademoiselle Ricci, фото Берта Стерна для Vogue, декабрь 1963.

Антропометрические данные Бауэр для канонов 60-х считались эталонными: рост 170 сантиметров при объеме груди 85 и осиной талии в 58 сантиметров. Широкие выразительные скулы, большие очи и точеные, почти скульптурные черты придавали ее облику поразительную универсальность. Она одинаково органично существовала как в рамках строгого жакета от Нормана Норелла, так и в футуристичном серебряном одеянии от Унгаро, дополненном экстравагантным париком из алюминиевой стружки.

Жакет от Эйба Шрэдера, котелок от Джона Фредерикса. Фото Ирвинга Пенна, Vogue, август 1963.

На протяжении четырехлетнего отрезка, с 63-го по 67-й год, фотопортреты Бауэр выходили на первых полосах американского Vogue 29 раз. Для сравнения масштаба: подавляющее большинство моделей того времени полагали бы за величайшее достижение три-четыре обложки за всю профессиональную биографию.

Звёздные фотографы и великие дома моды

Реестр фотографов, снимавших Бауэр, смахивает на энциклопедический справочник по глянцевой фотографии тех лет. Ирвинг Пенн, Берт Стерн, Хорст П. Хорст, Ричард Авидон, Норман Паркинсон, Гордон Паркс и Билл Кинг — каждый из этого пантеона оставил неизгладимый след в визуальной культуре, и каждый делал ставку на Бауэр в своих ключевых проектах.

Белое атласное платье-принцесс с болеро в испанском стиле от Баленсиаги. Фото Ирвинга Пенна, Vogue, декабрь 1963.

Не менее внушительно выглядит и список кутюрье. Кристобаль Баленсиага, Кристиан Диор, Ив Сен-Лоран, Андре Курреж, Норман Норелл, Жан Луи и Джеффри Бин — Бауэр облачалась в наряды тех, кто буквально лепил облик десятилетия. Если в начале 60-х Курреж и Диор еще исповедовали каноны строгого французского кутюра, то к 1966-67 годам мир моды перевернулся с ног на голову, и Бауэр стала живым свидетелем этой метаморфозы прямо в кадре.

Вечернее платье из оранжевого шёлкового шифона с бахромой от Лесли Морриса. Фото Арта Кейна, Vogue, апрель 1963.

На апрельском снимке 1966 года авторства Ричарда Авидона Бауэр предстает в серебристо-гиацинтовом топе от Унгаро, увенчанная париком из металлической стружки. Это уже не высокий кутюр в его классическом понимании, а глашатай наступающей космической эры в моде, той самой Space Age, которую Курреж и Пако Рабан продвигали через эксперименты с винилом и металлом.

Серый атласный ансамбль с тюрбаном от Galanos. Фото Ирвинга Пенна, Vogue, июль 1963.

Фиолетовое платье с мохером и шёлком от Christian Dior New York. Фото Ирвинга Пенна, Vogue, август 1963.

Эпоха «молодёжного землетрясения»

В январском номере Vogue за 1965 год его бессменный главред Диана Вриланд ввела в обиход термин «Youthquake», что можно трактовать как «молодежное землетрясение». Так она окрестила культурный переворот, в ходе которого юное поколение впервые в новой истории диктовало стиль сверху вниз, а не покорно принимало его из рук парижских модных домов. Мини-юбки, смелая геометрия принтов, брючные костюмы для женщин — все это стремительно переставало быть эпатажем и превращалось в мейнстрим.

Вечернее платье с веерными складками от Молли Парнис. Фото Хорста П. Хорста, Vogue, апрель 1964.

Бауэр трудилась в самый эпицентр этого разлома. Съемки 1963-64 годов — это еще традиционный аристократичный Vogue с его непременными атрибутами: строгие жакеты, роскошные меховые манто и вечерние туалеты в пол. Чего стоит один только снимок Берта Стерна 1964 года, где модель демонстрирует алмаз массой 43,67 карата от ювелирного дома Гарри Уинстона — настоящая квинтэссенция уходящей роскоши.

Коричневый шифон от Adele Simpson, серьги с жемчугом и бриллиантами Van Cleef & Arpels. Фото Хорста П. Хорста, Vogue, апрель 1964.

Топ из розового кружева с хлопковой юбкой от Жана Луи. Фото Берта Стерна, Vogue, февраль 1964.

К 1966-67 годам кадры с участием Бауэр обретают принципиально иное звучание — они становятся дерзкими, графичными, пропитанными духом эксперимента. Чего только стоят красный виниловый плащ от Ив Сен-Лорана с грубыми кожаными эполетами или серебряный брючный ансамбль от Филиппа Вене, снятый для британского Harper’s Bazaar. На смену прежней Бауэр приходит другая — и вместе с ней окончательно меняется сама мода.

Норковый жакет Jean Louis для Alixandre, шляпа Dior, бриллиант маркиз 43,67 карата от Harry Winston. Фото Берта Стерна, Vogue, февраль 1964.

Платья, костюмы и один алюминиевый парик

Разглядывать архивные каталожные карточки с участием Бауэр — занятие невероятно увлекательное. Каждая сопроводительная подпись к фотографии в оригинальном Vogue того времени — это своего рода мини-репортаж о модных тенденциях эпохи: перечисление тканей, имен дизайнеров, ювелиров и даже мастеров по укладкам.

Шёлковое платье с принтом из листьев на оранжевом фоне от Monte Sano & Pruzan. Фото Берта Стерна, Vogue, февраль 1964.

Голубое шерстяное платье-костюм от Adele Simpson с пуговицами в технике пассаментерии. Фото Берта Стерна, Vogue, сентябрь 1964.

В февральском выпуске 1964 года Берт Стерн запечатлел Бауэр в меховом жакете от Жана Луи, а главным акцентом образа выступил колоссальный бриллиант огранки «маркиз» массой 43,67 карата от Harry Winston. Это один из наиболее крупных драгоценных камней, когда-либо задействованных в редакционных съемках Vogue.

Костюм в клетку «татерсол» от Бена Цукермана с шёлковой блузкой. Фото Берта Стерна, Vogue, февраль 1964.

Костюм из розового шерстяного твида со столой от Нормана Норелла. Фото Ирвинга Пенна, Vogue, март 1964.

В сентябре того же года модель позирует уже в дерзком укороченном зеленом наряде из парчи, расшитом стразами вместо пуговиц. В 1965-м Норман Паркинсон снимает ее в откровенном купальнике от Элизабет Стюарт, а в 1966-м Бауэр появляется в платье от Ив Сен-Лорана в паре с виниловым плащом на кожаных эполетах.

Зелёное платье из парчи с пуговицами-стразами от Гарольда Левина. Фото Берта Стерна, Vogue, сентябрь 1964.

Голубое шерстяное платье с воротником-ковшом от Shannon Rodgers, шляпа Lilly Daché. Фото Ирвинга Пенна, Vogue, март 1964.

1966–1967: последние кадры и конец эпохи

К середине десятилетия эстетика Vogue преобразилась самым радикальным образом. Композиции кадров стали резче, позы манекенщиц — динамичнее, а силуэты одежды — неслыханно смелыми. Как раз в этот переходный период Бауэр отметилась на страницах британского Harper’s Bazaar, облаченная в серебристые творения домов Рахвис и Филиппа Вене на фоне промозглого лондонского декабря 1966 года.

Малиновый твидовый жакет с застёжкой спереди и сзади от Cooper Couture. Фото Берта Стерна, Vogue, сентябрь 1964.

Костюм из розово-жёлтого твида от Билла Бласса для Maurice Rentner, шляпа Halston. Фото Ирвинга Пенна, Vogue, январь 1964.

Шерстяной костюм от Christian Dior New York с ярко-зелёной шляпой. Фото Ирвинга Пенна, Vogue, январь 1964.

Серия «Таитянские лилии» — украшение для волос от Adolfo и макияж Estée Lauder. Фото Нормана Паркинсона, Vogue, май 1965.

Апрель 1966 года ознаменовался выходом снимка, которому суждено было войти в анналы истории: Ричард Авидон запечатлел Бауэр в комплекте от Унгаро с пресловутым алюминиевым париком. Это изображение стало одним из самых радикальных за всю карьеру модели и символом наступающей эры Space Age — времени, когда дизайнеры на равных соревновались с инженерами в изобретении образов грядущего.

Платье из мозаичной парчи с бисерной вышивкой от Larry Aldrich, меховая шляпа Halston. Фото Ирвинга Пенна, Vogue, сентябрь 1965.

Двойка из розового крепа от Джеффри Бина. Фото Гордона Паркса, Vogue, октябрь 1965.

Платье из нефритового шёлкового шифона с бисерным болеро от Malcolm Starr. Фото Гордона Паркса, Vogue, октябрь 1965.

Тёмно-синий купальник из нейлона Helenca от Elizabeth Stewart. Фото Нормана Паркинсона, Vogue, май 1965.

Костюм из розового шерстяного мелтона от Junior Sophisticates. Фото Ирвинга Пенна, Vogue, сентябрь 1965.

Костюм в клетку с короткими рукавами. Фото Хорста П. Хорста, Vogue, октябрь 1965.

Двубортный костюм в стиле для верховой езды от Monte Sano & Pruzan. Фото Ирвинга Пенна, Vogue, сентябрь 1965.

Махровый халат от Boussac at Serendipity, браслеты Castlecliff. Фото Ирвинга Пенна, Vogue, июль 1965.

Серебряное платье, расшитое кристаллами и стразами, от Rahvis. Фото Билла Кинга, Harper’s Bazaar UK, декабрь 1966.

Жёлтое платье из шерстяного джерси с высокой кокеткой от Teal Traina. Фото Ирвинга Пенна, Vogue, сентябрь 1966.

Топ от Унгаро и парик из алюминиевой стружки от Александра — самый радикальный образ в карьере Бауэр. Фото Ричарда Авидона, Vogue, апрель 1966.

Белое шерстяное платье с асимметричным вырезом, расшитое чёрным бисером, от Malcolm Starr. Фото Ирвинга Пенна, Vogue, сентябрь 1966.

Зелёное шёлковое платье в стиле ампир с цветочным принтом от Branell. Фото Ирвинга Пенна, Vogue, март 1966.

Красный виниловый плащ с эполетами от Ив Сен-Лорана — один из самых смелых образов десятилетия. Фото Ирвинга Пенна, Vogue, 1966.

Костюм из серебряного матласе от Филиппа Вене. Фото Билла Кинга, Harper’s Bazaar UK, декабрь 1966.

Последние съёмки: Ланван, Сен-Лоран и лондонское лето 1967-го

В 1967 году Бауэр приняла участие в съемке для Harper’s Bazaar UK под руководством фотографа Билла Кинга. Серия летних луков в насыщенных, сочных тонах на фоне британского лета стала одной из ее последних задокументированных работ. Ив Сен-Лоран, Ланван, а также флуоресцентный плащ из поливинилхлорида — эти кадры поставили яркую точку в архивной летописи модели.

Серый двубортный костюм с подкладкой в красно-серую полоску от Barberini. Фото Ирвинга Пенна, Vogue, сентябрь 1966.

Чёрное кружевное платье с мантильей поверх алого шёлка от Adele Simpson. Фото Ирвинга Пенна, Vogue, сентябрь 1966.

Яркое шёлковое платье с принтом от Ланвана. Фото Берта Стерна, Vogue, июль 1967.

Шёлковая накидка в технике одно плечо от Ив Сен-Лорана. Фото Билла Кинга, Harper’s Bazaar UK, июнь 1967.

Флуоресцентная накидка из эластичного ПВХ от Hilary Floyd — мода эпохи Space Age в её финальной точке. Фото Билла Кинга, Harper’s Bazaar UK, июнь 1967.

Бауэр довелось существовать на стыке двух диаметрально противоположных вселенных: закрытого мира высокой моды с его меховыми манто и россыпями драгоценных камней, и набирающей обороты молодежной революции с ее виниловыми плащами и металлическими париками. Именно эта двойственность превращает ее архив в уникальный исторический документ, хронологически точно фиксирующий перемены, происходившие в моде буквально на глазах у изумленной публики.

Какой из образов Бригитты Бауэр вам импонирует больше: строгая кутюрная элегантность начала десятилетия или дерзкий авангард его второй половины?