Migera
Неоднозначная репутация. Часть 2 ( 12 фото )
Недавно в рамках хешмоба #хорошийплохой мы написали текст о тех, кто одновременно входит в списки лучших и худших актеров мира, и попытались понять, почему так происходит. Поговорили о Кристен Стюарт, Киану Ривзе, Кире Найтли, Джуде Лоу и других. А еще предложили назвать самых спорных артистов на ваш взгляд — чтобы мы проанализировали их роли и разобрались, кто же они? Лучшие? Или все-таки худшие?
Так что встречайте вторую часть текста — основанную на ваших пожеланиях.
Дженнифер Лоуренс
Плохая актриса
Лоуренс постигла беда всех молодых актеров, получивших широкую известность за счет франшиз. Четыре фильма-экранизации подростковой антиутопии «Голодные игры», где Лоуренс играла Сойку-пересмешницу, освободительницу дистриктов от тирана Сноу, длилась всего три года, но успела застолбить за актрисой образ девицы с луком и стрелами.
Но прошла пара лет, как закончились «Голодные игры», — и у Лоуренс снова спорные работы. Сначала заработавший номинации на «Золотую малину» и недоумение критиков, излишне претенциозный хоррор «мама!» Даррена Аронофски. Затем клюквенный «Красный воробей», снятый ее однофамильцем. Здесь Лоуренс играет бывшую балерину и агента российских спецслужб Доминику Егорову. Насколько Лоуренс может сойти за балерину — вопрос, конечно, интересный. Как и то, зачем одной из самых высокооплачиваемых голливудских актрис, любимице Дэвида О. Рассела сниматься в трёхчасовой клюкве, где ее героиню то и дело насилуют. Хорошего актера, как ни крути, делает разборчивость.
Хорошая актриса
Карьера Лоуренс началась совсем не с «Голодных игр». Фестивальную славу ей принесла «Зимняя кость», представленная на «Сандэнсе» и Берлинале, заработавшая четыре номинации на «Оскар». На «Сандэнсе» фильм даже заполучил гран-при, а Лоуренс запомнили как подающую большие надежды.
«Голодные игры» — тоже вопрос не однозначный. Тетралогия, которая значительно повзрослела по пути от первого до четвертого фильма, подростковой аудиторией не ограничивалась. Более того, в третьей и четвертой части значительно сократился экшн — в угоду разговорам о природе власти и пропаганде, и разговоры эти вышли совсем неглупыми. Что касается Лоуренс — как фильм рос с аудиторией, актриса росла с фильмом. Когда в финале Китнисс встретилась наедине с умирающим тираном (в исполнении большого актера Сазерленда), Лоуренс не уступала ему в профессионализме. Он кашлял кровью, не теряя иронического блеска в глазах. Она светилась не потерянным еще идеализмом и приобретенным в боях металлом, верой в победу и пониманием, что на идейном уровне она проиграла еще в самом начале.
Ну и не будем забывать про «Аферу по-американски», «Мой парень — псих» и «Джой».
Ченнинг Татум
Плохой актер
Не совсем понятно, с чего началась плохая репутация Татума как актера — с подростковой мелодрамы «Она мужчина»? С «Шага вперед»? Или с «Супер Майка»? Но в какой-то момент — примерно тогда же, когда он стал мировой звездой, — к имени Татума стала добавляться презрительная усмешка и присказки про одинаковое выражение лица, стриптизерское прошлое и почему-то шутки про отсутствие шеи. Зрительские мелодрамы типа «Дорогого Джона» эффект не исправили.
Хороший актер
Если идти от громкого: «Супер Майк» — вещь спорная. И то, что о нем можно сказать, зависит от поля зрения и запросов. Если обсуждать постер и сюжет — это фильм про стриптизеров. Если обсуждать самые меметичные сцены фильма — это, конечно, танцы Татума. Он в них хорош — прошлая профессия обязывает. Но если перейти к другим уровням — все же это кино, да еще и снятое большим и важным режиссёром, а не танцевальная нарезка. Стивен Содерберг — мастер формализма и мастер рассказывания историй. Если отвлечься от плясок Майка и понаблюдать за его персонажем в мастерской, в разговорах, станет понятно: Татум здесь разыгрывает свое постоянное амплуа. Это отнюдь не герой любовник, а хороший парень, попавший в сложную ситуацию. У всех его персонажей проблемы с красноречием, но нет проблем с моральным компасом. Возьмите его любую большую роль — амплуа будет соблюдено. И в этом амплуа он чувствует себя как рыба в воде.
Большой ролью Татума считается Марк в «Охотнике на лис», но уровень работы над Марком не слишком отличается от уровня работы над Майком: снова образ сильного физически, но потерянного и ранимого простого парня с проблемами в коммуникации. Татум умело создает образы своих персонажей — языком тела, которым владеет в совершенстве, и мимикой, срывающимся голосом, с которыми у него тоже все в порядке.
Ну и, конечно, комедийный потенциал — от безмерной самоиронии в двух частях «Мачо и ботан» до эпизодического (зато какого!) появления в «Апокалипсисе по-голливудски», фильме-безумии Джеймса Франко.
Арми Хаммер
Плохой актер
Первая большая роль Хаммера оказалась сдвоенной — в «Социальной сети» Дэвида Финчера он сыграл близнецов Кэмерона и Тайлера Уинклвоссов, которые судились с Цукербергом, обвиняя его в краже идеи соцсети Facebook. Но исполнять роли сразу двух близнецов Хаммеру было несложно, — у него они неотличимы друг от друга (не только внешне, но и внутренне), а также от толпы других богатых и успешных студентов Гарварда.
В триллере «Под покровом ночи», напрочь дизайнерском, как и положено картине Тома Форда, Хаммер исполнил роль трофейного лживого мужа. Но даже эти характеристики вычитывались в его герое с большим трудом — слишком уж этот персонаж сливался с дорогими, идеальными и пустыми по существу интерьерами.
Хороший актер
Большая и обаятельная роль у Хаммера появилась в 2015-м — в паре с Генри Кавелом он сыграл в шпионской ретро-комедии «Агенты А.Н.К.Л» Гая Ричи. Арми досталась роль молодого агента КГБ, которую они с режиссером совершенно лишили клюквы, но наполнили приятной интеллигентностью. В 2016-м вышел фильм «Последний портрет» — режиссерская работа Стэнли Туччи. В тонкой биографической комедии Хаммер сыграл Джеймса Лорда, арт-журналиста, который согласился пару дней позировать художнику Джакометти, но увяз в этой авантюре надолго. Интеллигентность Хаммера и здесь пошла на пользу. Он работал в дуэте с Джеффри Рашем, который предпочитает театральные приемы, — в итоге актеры подчеркивали манеру друг друга. Ну а затем последовал звёздный час — нежная мелодрама «Зови меня своим именем» Луки Гуаданьино.
Эти две картины внезапно открыли, что внешность Арми вписывается не только в модные дизайнерские интерьеры, рекламу парфюма и гарвардские клубы, но отсылает и к античным канонам красоты.
Аманда Сайфред
Плохая актриса
Главная претензия к Сайфред — она бесконечно играет принцесс. Мелодрамы, мюзиклы, ромкомы, незабвенное «Я — мышонок» в «Дрянных девчонках» — Сайфред хлопает огромными глазами и любой потенциал персонажа быть глубоким, сложным, многогранным сводит к этому взмаху ресниц и мечтаниям о принце у окна.
Хорошая актриса
Аманда возвращает нас к разговору про амплуа. Если Татум создал для себя образ хорошего парня в некомфортных обстоятельствах, у Сайфдред амплуа более расхожее. Да, она — принцесса: в средней школе, на греческом острове, среди декораций из романа Гюго, где люди разговаривают только нараспев, или в мире порноиндустрии среди усачей и кокаинщиков.
Если Сайфред обедняет персонажа своей игрой, претензия, по-хорошему, должна быть направлена не к ней, а к режиссеру, который утвердил ее на роль. Иногда же этот уклон героинь оправдан — так, биография Линды Лавлейс благодаря Сайфред стал историей милой пастушки, попавшей к волкам (хотя очевидно, насколько эта интерпретация событий имеет мало отношения к прототипу). В «Maммa MIA!» же или в «Дорогом Джоне» Сайфред просто подсветила сценарную идеальность своих героинь. Ну а разве нужно было иначе?
Мэттью Макконахи
Плохой актер
Чего только не было в карьеры южанина. Если вы любите смотреть кино по телевизору, то наверняка надолго запомнили ужасающие перфомансы в ромкомах, куда его активно приглашали на рубеже 90-х – нулевых. «Свадебный переполох», «Как отделаться от парня за 10 дней», «Любовь и прочие неприятности», «Призраки бывших подружек» — почему Макконахи с его акцентом, эманацией, манерой говорить и себя вести, внешностью, которая скорее отсылает к порно и Патрику Бэйтмену, чем к сказкам про принцев, звали на такие роли — неразрешимая загадка. Но ромкомы с Макконахи обладали одним явным отличием — его героям ты никогда не завидовал.
Хороший актер
На заре карьеры Макконахи сыграл у Ричарда Линклейтера в фильме «Под кайфом и в смятении» — исполнил роль вечного старшеклассника с незабываемыми усами. Пока спустя почти 20 лет не произойдет великое Макконахи-перерождение, этот фильм будет казаться уникальным для его карьеры. Но затем все изменится.
Уильям Фридкин, американский классик и автор того самого «Экзорциста», разглядит весь демонизм Макконахи и позовет его на главную роль в картине «Киллер Джо». Макконахи даже не станет менять манеру игры, но изменится все — на место смазливого лицемерия тех ромкомов придет ощущение вязкого ужаса и присутствия по-настоящему порочного человека в комнате. А затем за дело возьмется Кристофер Нолан и для «Интерстеллара» тоже кардинально изменит его образ: отправит Мэттью затеряться в космосе.
Джонни Депп
Плохой актер
Депп — печальный и довольно редкий пример того, как актер не вырос из плохого в достойные, а, напротив, стал из хорошего плохим. Четкую грань провести сложно — с чего началось падение? С «Алисы в стране чудес»? С «Мрачных теней»? С, прости господи, «Бивня»? Но симптомы наметились раньше. Конечно, в первых трех «Пиратах карибского моря» Депп был хорош, но уже мало отличим от Вилли Вонки и даже «Распутника» Рочестера.
Сейчас же фирменные, ставшие классическими ужимки исчезли, уступив место ленивой игре и испорченным фильмам, которые делали на Деппа слишком большую ставку: «Черная месса», «Мордекай», «Одинокий рейнджер». Ну и к депповскому Гриндевальду, конечно, безмерно много вопросов.
Хороший актер
Раньше все было иначе. «Аризонская мечта», «Что гложет Гилберта Грейпа?», «Эд Вуд», «Мертвец», простые, но крепкие роли в «Шоколаде» и «Кокаине». Поначалу «Пираты Карибского моря» только радовали — как он снова перевоплотился, этот Депп! Его Джек Воробей всем пиратам пират! Как и безумный Вилли Вонка — только таким он и должен быть, особенно в авторстве Бертона. Неплохо Депп поддержал и Гиллиама после гибели Леджера, сыграв одного из трех Тони в «Воображариуме доктора Парнаса». Но проблесков в Деппе с тех не было уже почти 10 лет
Так что встречайте вторую часть текста — основанную на ваших пожеланиях.
Дженнифер Лоуренс
Плохая актриса
Лоуренс постигла беда всех молодых актеров, получивших широкую известность за счет франшиз. Четыре фильма-экранизации подростковой антиутопии «Голодные игры», где Лоуренс играла Сойку-пересмешницу, освободительницу дистриктов от тирана Сноу, длилась всего три года, но успела застолбить за актрисой образ девицы с луком и стрелами.
Но прошла пара лет, как закончились «Голодные игры», — и у Лоуренс снова спорные работы. Сначала заработавший номинации на «Золотую малину» и недоумение критиков, излишне претенциозный хоррор «мама!» Даррена Аронофски. Затем клюквенный «Красный воробей», снятый ее однофамильцем. Здесь Лоуренс играет бывшую балерину и агента российских спецслужб Доминику Егорову. Насколько Лоуренс может сойти за балерину — вопрос, конечно, интересный. Как и то, зачем одной из самых высокооплачиваемых голливудских актрис, любимице Дэвида О. Рассела сниматься в трёхчасовой клюкве, где ее героиню то и дело насилуют. Хорошего актера, как ни крути, делает разборчивость.
Хорошая актриса
Карьера Лоуренс началась совсем не с «Голодных игр». Фестивальную славу ей принесла «Зимняя кость», представленная на «Сандэнсе» и Берлинале, заработавшая четыре номинации на «Оскар». На «Сандэнсе» фильм даже заполучил гран-при, а Лоуренс запомнили как подающую большие надежды.
«Голодные игры» — тоже вопрос не однозначный. Тетралогия, которая значительно повзрослела по пути от первого до четвертого фильма, подростковой аудиторией не ограничивалась. Более того, в третьей и четвертой части значительно сократился экшн — в угоду разговорам о природе власти и пропаганде, и разговоры эти вышли совсем неглупыми. Что касается Лоуренс — как фильм рос с аудиторией, актриса росла с фильмом. Когда в финале Китнисс встретилась наедине с умирающим тираном (в исполнении большого актера Сазерленда), Лоуренс не уступала ему в профессионализме. Он кашлял кровью, не теряя иронического блеска в глазах. Она светилась не потерянным еще идеализмом и приобретенным в боях металлом, верой в победу и пониманием, что на идейном уровне она проиграла еще в самом начале.
Ну и не будем забывать про «Аферу по-американски», «Мой парень — псих» и «Джой».
Ченнинг Татум
Плохой актер
Не совсем понятно, с чего началась плохая репутация Татума как актера — с подростковой мелодрамы «Она мужчина»? С «Шага вперед»? Или с «Супер Майка»? Но в какой-то момент — примерно тогда же, когда он стал мировой звездой, — к имени Татума стала добавляться презрительная усмешка и присказки про одинаковое выражение лица, стриптизерское прошлое и почему-то шутки про отсутствие шеи. Зрительские мелодрамы типа «Дорогого Джона» эффект не исправили.
Хороший актер
Если идти от громкого: «Супер Майк» — вещь спорная. И то, что о нем можно сказать, зависит от поля зрения и запросов. Если обсуждать постер и сюжет — это фильм про стриптизеров. Если обсуждать самые меметичные сцены фильма — это, конечно, танцы Татума. Он в них хорош — прошлая профессия обязывает. Но если перейти к другим уровням — все же это кино, да еще и снятое большим и важным режиссёром, а не танцевальная нарезка. Стивен Содерберг — мастер формализма и мастер рассказывания историй. Если отвлечься от плясок Майка и понаблюдать за его персонажем в мастерской, в разговорах, станет понятно: Татум здесь разыгрывает свое постоянное амплуа. Это отнюдь не герой любовник, а хороший парень, попавший в сложную ситуацию. У всех его персонажей проблемы с красноречием, но нет проблем с моральным компасом. Возьмите его любую большую роль — амплуа будет соблюдено. И в этом амплуа он чувствует себя как рыба в воде.
Большой ролью Татума считается Марк в «Охотнике на лис», но уровень работы над Марком не слишком отличается от уровня работы над Майком: снова образ сильного физически, но потерянного и ранимого простого парня с проблемами в коммуникации. Татум умело создает образы своих персонажей — языком тела, которым владеет в совершенстве, и мимикой, срывающимся голосом, с которыми у него тоже все в порядке.
Ну и, конечно, комедийный потенциал — от безмерной самоиронии в двух частях «Мачо и ботан» до эпизодического (зато какого!) появления в «Апокалипсисе по-голливудски», фильме-безумии Джеймса Франко.
Арми Хаммер
Плохой актер
Первая большая роль Хаммера оказалась сдвоенной — в «Социальной сети» Дэвида Финчера он сыграл близнецов Кэмерона и Тайлера Уинклвоссов, которые судились с Цукербергом, обвиняя его в краже идеи соцсети Facebook. Но исполнять роли сразу двух близнецов Хаммеру было несложно, — у него они неотличимы друг от друга (не только внешне, но и внутренне), а также от толпы других богатых и успешных студентов Гарварда.
В триллере «Под покровом ночи», напрочь дизайнерском, как и положено картине Тома Форда, Хаммер исполнил роль трофейного лживого мужа. Но даже эти характеристики вычитывались в его герое с большим трудом — слишком уж этот персонаж сливался с дорогими, идеальными и пустыми по существу интерьерами.
Хороший актер
Большая и обаятельная роль у Хаммера появилась в 2015-м — в паре с Генри Кавелом он сыграл в шпионской ретро-комедии «Агенты А.Н.К.Л» Гая Ричи. Арми досталась роль молодого агента КГБ, которую они с режиссером совершенно лишили клюквы, но наполнили приятной интеллигентностью. В 2016-м вышел фильм «Последний портрет» — режиссерская работа Стэнли Туччи. В тонкой биографической комедии Хаммер сыграл Джеймса Лорда, арт-журналиста, который согласился пару дней позировать художнику Джакометти, но увяз в этой авантюре надолго. Интеллигентность Хаммера и здесь пошла на пользу. Он работал в дуэте с Джеффри Рашем, который предпочитает театральные приемы, — в итоге актеры подчеркивали манеру друг друга. Ну а затем последовал звёздный час — нежная мелодрама «Зови меня своим именем» Луки Гуаданьино.
Эти две картины внезапно открыли, что внешность Арми вписывается не только в модные дизайнерские интерьеры, рекламу парфюма и гарвардские клубы, но отсылает и к античным канонам красоты.
Аманда Сайфред
Плохая актриса
Главная претензия к Сайфред — она бесконечно играет принцесс. Мелодрамы, мюзиклы, ромкомы, незабвенное «Я — мышонок» в «Дрянных девчонках» — Сайфред хлопает огромными глазами и любой потенциал персонажа быть глубоким, сложным, многогранным сводит к этому взмаху ресниц и мечтаниям о принце у окна.
Хорошая актриса
Аманда возвращает нас к разговору про амплуа. Если Татум создал для себя образ хорошего парня в некомфортных обстоятельствах, у Сайфдред амплуа более расхожее. Да, она — принцесса: в средней школе, на греческом острове, среди декораций из романа Гюго, где люди разговаривают только нараспев, или в мире порноиндустрии среди усачей и кокаинщиков.
Если Сайфред обедняет персонажа своей игрой, претензия, по-хорошему, должна быть направлена не к ней, а к режиссеру, который утвердил ее на роль. Иногда же этот уклон героинь оправдан — так, биография Линды Лавлейс благодаря Сайфред стал историей милой пастушки, попавшей к волкам (хотя очевидно, насколько эта интерпретация событий имеет мало отношения к прототипу). В «Maммa MIA!» же или в «Дорогом Джоне» Сайфред просто подсветила сценарную идеальность своих героинь. Ну а разве нужно было иначе?
Мэттью Макконахи
Плохой актер
Чего только не было в карьеры южанина. Если вы любите смотреть кино по телевизору, то наверняка надолго запомнили ужасающие перфомансы в ромкомах, куда его активно приглашали на рубеже 90-х – нулевых. «Свадебный переполох», «Как отделаться от парня за 10 дней», «Любовь и прочие неприятности», «Призраки бывших подружек» — почему Макконахи с его акцентом, эманацией, манерой говорить и себя вести, внешностью, которая скорее отсылает к порно и Патрику Бэйтмену, чем к сказкам про принцев, звали на такие роли — неразрешимая загадка. Но ромкомы с Макконахи обладали одним явным отличием — его героям ты никогда не завидовал.
Хороший актер
На заре карьеры Макконахи сыграл у Ричарда Линклейтера в фильме «Под кайфом и в смятении» — исполнил роль вечного старшеклассника с незабываемыми усами. Пока спустя почти 20 лет не произойдет великое Макконахи-перерождение, этот фильм будет казаться уникальным для его карьеры. Но затем все изменится.
Уильям Фридкин, американский классик и автор того самого «Экзорциста», разглядит весь демонизм Макконахи и позовет его на главную роль в картине «Киллер Джо». Макконахи даже не станет менять манеру игры, но изменится все — на место смазливого лицемерия тех ромкомов придет ощущение вязкого ужаса и присутствия по-настоящему порочного человека в комнате. А затем за дело возьмется Кристофер Нолан и для «Интерстеллара» тоже кардинально изменит его образ: отправит Мэттью затеряться в космосе.
Джонни Депп
Плохой актер
Депп — печальный и довольно редкий пример того, как актер не вырос из плохого в достойные, а, напротив, стал из хорошего плохим. Четкую грань провести сложно — с чего началось падение? С «Алисы в стране чудес»? С «Мрачных теней»? С, прости господи, «Бивня»? Но симптомы наметились раньше. Конечно, в первых трех «Пиратах карибского моря» Депп был хорош, но уже мало отличим от Вилли Вонки и даже «Распутника» Рочестера.
Сейчас же фирменные, ставшие классическими ужимки исчезли, уступив место ленивой игре и испорченным фильмам, которые делали на Деппа слишком большую ставку: «Черная месса», «Мордекай», «Одинокий рейнджер». Ну и к депповскому Гриндевальду, конечно, безмерно много вопросов.
Хороший актер
Раньше все было иначе. «Аризонская мечта», «Что гложет Гилберта Грейпа?», «Эд Вуд», «Мертвец», простые, но крепкие роли в «Шоколаде» и «Кокаине». Поначалу «Пираты Карибского моря» только радовали — как он снова перевоплотился, этот Депп! Его Джек Воробей всем пиратам пират! Как и безумный Вилли Вонка — только таким он и должен быть, особенно в авторстве Бертона. Неплохо Депп поддержал и Гиллиама после гибели Леджера, сыграв одного из трех Тони в «Воображариуме доктора Парнаса». Но проблесков в Деппе с тех не было уже почти 10 лет
Взято: Тут
0