6 мультфильмов, которые точно не для детей ( 7 фото )
Подавляющее большинство анимационных лент рассчитано на детей или на семейный просмотр. Однако находятся смельчаки, готовые тратить годы на создание картин исключительно для взрослой публики. Ниже — шесть ярких примеров из классики и современного кино, где авторы дали волю фантазии и затронули самый широкий спектр тем и сюжетов.
«Приключения кота Фрица» / Fritz the Cat
Режиссёр Ральф Бакши
Кадр из мультфильма «Приключения кота Фрица»
Пока студия Disney в 1970-х переживала серьёзный кризис, в Америке восходила звезда Ральфа Бакши. В отличие от большинства коллег по цеху, он изначально ориентировался на взрослую публику и не стеснялся показывать сцены, полные эротики и жестокости. Примечательно, что в работе он часто использовал ротоскопирование: сначала снимал эпизоды с реальными актёрами, а затем переносил их пластику на бумагу.
В своём полнометражном дебюте «Приключения кота Фрица» (1972) Бакши вольно обошёлся с сюжетом, иносказательно изобразив быт студента-хиппи в Манхэттене 60-х через череду связанных между собой бытовых зарисовок. Кот Фриц озабочен только сексом, и ему удаётся, притворившись интеллектуалом, привести в квартиру к приятелям трёх девушек. Там и начинается настоящее веселье.
«Дикая планета» / La planète sauvage
Режиссёр Рене Лалу
Кадр из мультфильма «Дикая планета»
Анимацию крайне редко включают в конкурс Каннского кинофестиваля, поэтому специальный приз жюри, полученный «Дикой планетой» (1973), — важнейший знак признания. На визуальный стиль картины сильно повлиял художник-сюрреалист и иллюстратор Ролан Топор, выступивший её продюсером и дизайнером. Топор — один из трёх основателей художественного движения «Паника», вместе с драматургом Фернандо Аррабалем и режиссёром Алехандро Ходоровски («Святая гора»).
Планетой Игам управляет раса голубокожих драгов: они владеют технологиями будущего и держат в качестве домашних питомцев омов, очень похожих на обычных людей. Дочь лидера драгов Тива заботится о своём любимце Терре и даже берёт его с собой на особые сессии, где с помощью специального браслета получает знания об устройстве мира. Терр похищает этот браслет и вместе с ним убегает из города драгов в лес, где обитают свободные омы.
«Ещё вчера» / Only Yesterday
Режиссёр Исао Такахата
Кадр из мультфильма «Ещё вчера»
В отличие от своего друга Хаяо Миядзаки, его наставник Исао Такахата непрерывно экспериментировал с жанрами и рассказывал истории разного формата. В его фильмографии есть и сериалы для юных девушек («Хайди — девочка Альп»), и сборники юмористических новелл («Наши соседи Ямада»), и экранизации фольклора («Принцесса Кагуя»). Его драма «Ещё вчера» (1991) — редкий случай кино, чья целевая аудитория — молодые женщины.
Таэко приезжает в деревню к родственникам, чтобы помочь со сбором сафлора, и во время визита размышляет о прожитой жизни. Всё детство прошло под строгим надзором патриархального отца, который многое ей запрещал. Однажды он не позволил дочери участвовать в театральной постановке, посчитав это дурным занятием. Это чувство подавленности не отпускает и мучает Таэко долгие годы.
«Игра разума» / Mind Game
Режиссёр Масааки Юаса
Кадр из мультфильма «Игра разума»
Сегодня Масааки Юаса — один из самых уважаемых новых аниматоров японского кино, успешно запустивший вместе с продюсером Чхве Ын-ён студию Science Saru. Но более двадцати лет назад Юаса отваживался на дикие эксперименты, и его «Игра разума» (2004) — один из уникальных примеров сочетания разных форм анимации и игрового кино.
Молодой мангака Ниси случайно встречает возлюбленную детства Мён и получает от неё приглашение посетить их семейный ресторан. Там парня поджидает западня: к отцу Мён пришли на разборки якудза. Ниси пытается защитить девушку от изнасилования, но в итоге получает пулю в задний проход и отправляется прямиком на небеса. Там ему удаётся невозможное — он доказывает богу, что хочет жить и достоин второго шанса.
«Мемуары улитки» / Memoir of a Snail
Режиссёр Адам Бенжамин Эллиот
Кадр из мультфильма «Мемуары улитки»
Австралиец Адам Бенжамин Эллиот работает в крайне трудоёмкой технике стоп-моушн-анимации. Это означает, что он и его команда вручную создают модели всех героев и меняют их положение для каждого нового кадра. Именно поэтому его «Мемуары улитки» (2024) полны тактильного трагизма, каждая эмоция и каждый элемент декораций пропитан авторской меланхолией.
Когда-то в 1970-х годах родились близнецы Грейси и Гилберт Пудл. Мать умерла при родах, папа частично парализован и пьёт, денег нет, но детство у ребят всё равно счастливое, они друг другу во всём помогают. К сожалению, после смерти отца ребят разделяют: Грейси удочеряет эксцентричная пара любителей свинга, а Гилберта отправляют в семью религиозных фанатиков. Близнецы, несмотря на множество километров между ними, продолжают общаться и пишут в письмах, что в один день они снова встретятся.
«Добро пожаловать в Декорадо» / Decorado
Режиссёр Альберто Васкес
Кадр из мультфильма «Добро пожаловать в Декорадо»
У испанского аниматора Альберто Васкеса (любящего обманывать зрителя милым дизайном персонажей) получился международный хит, уже второй год ездящий по кинофестивалям. За это время «Добро пожаловать в Декорадо» также получило две важные награды — испанскую премию «Гойя» в категории «Лучший мультипликационный фильм» и премию имени Поля Гримо (французский классик) самого престижного в мире кинофестиваля анимации в Анси.
В одном городе все животные будто бы живут счастливо, но мышонок Арнольд и его жена Мария находятся в тяжёлом положении. Большинство жителей поселения работают на медицинскую корпорацию «АЛЬМА», и как раз оттуда Арнольда уволили, теперь он сидит без работы, а Мария еле зарабатывает на хлеб трудом иллюстратора. В один момент Арнольд замечает, что мир вокруг него ненастоящий: все звери принимают особые таблетки и будто бы следуют какому-то сценарию.
Анимация для взрослых — это настоящее искусство или просто способ шокировать публику ради хайпа? Где грань?