Театральный сентябрь: от Булгакова до Брехта ( 7 фото )
Новый театральный сезон стартует с богатой программы: здесь и классика в неожиданных прочтениях, и музыкальные эксперименты, и погружение в атмосферу прошлых эпох. Максим Матвеев примеряет образ брехтовского героя, Игорь Верник оказывается в булгаковском мире, а персонажи Достоевского продолжают вечные споры. Подборка самых заметных постановок московской сцены в сентябре.
«Коля Красоткин»
Где: МХТ им. Чехова
Когда: 2 и 13 сентября в 19:00
Сцена из спектакля «Коля Красоткин»
Постановка, созданная по мотивам романа «Братья Карамазовы», фокусируется на главах, посвящённых детям. В центре внимания — компания гимназистов во главе с Колей Красоткиным. Они учатся, ссорятся, дружат и размышляют о вере и своём месте в мире. Алёша Карамазов, не сумевший спасти собственных братьев, пытается найти смысл в помощи этим мальчикам. Спектакль называют «одой детству». В актёрский состав вошли Денис Парамонов, Николай Романов, Арсентий Журид, Надежда Жарычева, Алексей Красненков, Янина Колесниченко и другие.
«Свидетели рынка»
Где: Театр Труда
Когда: 3 сентября в 20:00
Сцена из спектакля «Свидетели рынка»
Московская премьера пьесы Родиона Прилепина. Спектакль собран из подлинных историй людей девяностых: торговцев, охранников, покупателей. Голоса эпохи складываются в пронзительное повествование о труде, человеческом достоинстве и судьбах, оказавшихся в водовороте перемен. Атмосфера напоминает старую видеозапись: гул толпы, разговоры у прилавков и та самая клетчатая сумка, ставшая символом поколения. Время ушло, но его отголоски всё ещё звучат в настоящем.
«Игрок»
Где: Малый театр
Когда: 5, 12 сентября в 18:00
Сцена из спектакля «Игрок»
Постановка Владимира Даная по роману Достоевского исследует природу азарта. Игра здесь предстаёт как способ взаимодействия с миром. В курортном городе, где каждый надеется на мгновенную перемену судьбы, герои делают выбор, проходя через мучительные противостояния и потерю внутренней свободы. В этом поединке с роком остаётся призрачная надежда на выигрыш, который сулит долгожданные перемены. На сцене — народные артисты России Евгения Глушенко, Людмила Титова, Василий Бочкарёв, заслуженный артист России Дмитрий Зеничев и другие.
«Накануне»
Где: «Сатирикон» (на сцене «Планеты КВН»)
Когда: 6, 7, 29 и 30 сентября в 19:00
В 1932 году страна с небывалым размахом праздновала юбилей Максима Горького. Его имя получили МХАТ, БДТ, Тверская улица и Нижний Новгород. Тогда же состоялась двойная премьера драмы «Егор Булычёв и другие», после чего пьеса о русской революции разошлась по театрам. Сегодня текст, известный под черновым названием «Накануне», возвращается на сцену после почти векового перерыва. Роль богатого купца, прототипом которого стал судовладелец-миллионщик, исполняет Константин Райкин. В спектакле также заняты Агриппина Стеклова, Полина Райкина, Денис Суханов, Алёна Разживина, Антон Кузнецов, Тимофей Трибунцев.
ИНЛАЙН Константин Райкин: «Я до сих пор узнаю в себе папино и мамино»
«Опера нищих»
Где: Театр Пушкина
Когда: 17, 18 и 19 сентября в 19:00
Максим Матвеев во время репетиции спектакля «Опера нищих»
В 1930 году Александр Таиров, основатель Камерного театра, впервые познакомил российскую публику с Брехтом, поставив «Трёхгрошовую оперу» под названием «Опера нищих». Теперь этот парадоксальный заголовок возвращается. Пока Лондон готовится к коронации, бандит Мэкки-нож женится на Полли Пичем, дочери главы городских нищих. Отец, он же шериф, в ярости и намерен сдать зятя властям. Но внезапно выясняется, что Мэкки и шериф — давние приятели. Главную роль исполнит Максим Матвеев, а компанию ему составят Александр Матросов, Анастасия Лебедева и Александра Урсуляк.
«Вестсайдская история»
Где: Театр на Таганке
Когда: 17 и 19 сентября в 19:00
Артисты спектакля «Вестсайдская история»
Шекспировская трагедия о первой любви соединяется с мюзиклом Леонарда Бернстайна и Джерома Роббинса. Действие переносится из Вероны в Нью-Йорк, а вместо враждующих семейств — уличные банды Манхэттена. Современные Ромео и Джульетта так же выбирают друг друга вопреки страху и запретам. Постановка, вдохновлённая фильмом Роберта Уайза 1961 года, получившим десять «Оскаров», объединяет русскую психологическую школу и западную мюзикловую эстетику. Хореографию адаптировал солист «Кремлёвского балета» Никита Высоцкий. На сцене — живой оркестр с оригинальной музыкой Роббинса.
«ЛИР»
Где: Театр «Шалом»
Когда: 19 и 20 сентября в 19:00
Сцена из спектакля «ЛИР»
Почему между самыми близкими людьми возникает вражда там, где должен быть мир, и жестокость там, где ожидается милосердие? В роли Лира — художественный руководитель театра «Шалом» Олег Липовецкий. Его герой — воплощение режиссёра, вступающего в диалог с пьесой Шекспира и с самим собой. Эмоционально насыщенный спектакль о распаде семьи и трагедии прозрения. Актёры здесь — соучастники исследования и соавторы режиссёра Яны Туминой.
«Мастер и Маргарита»
Где: театр «Маска» — новая сцена МДМ
Когда: 25 и 27 сентября в 19:00
Пётр Шерешевский превращает роман Булгакова в повод для размышлений о цене компромисса с совестью, бремени таланта и любви как единственной защите от хаоса. В смелую театральную интерпретацию одного из главных русских романов XX века вступают Игорь Верник, Андрей Максимов, Виктория Верберг и Мария Карпова. Этот квартет воплотит всех персонажей многолюдного романа: писателя-провидца, его возлюбленную, всемогущего Воланда с его свитой, римского прокуратора и его загадочного собеседника.
«Вернувшиеся: Новая реальность»
Где: «Особняк Дашков 5»
Когда: до 29 ноября
Сцена из спектакля «Вернувшиеся: Новая реальность»
Премьера 2016 года произвела эффект разорвавшейся бомбы, предложив зрителям принципиально новый театральный опыт. Это шоу, которое невозможно объяснить словами — его нужно прожить. Действие разворачивается вокруг зрителя и вместе с ним. Постановка по мотивам пьесы «Привидения» Генрика Ибсена проходит одновременно на четырёх этажах особняка XIX века, а зрители свободно перемещаются, следуя за своими импульсами. В новом сезоне заняты Татьяна Лютаева, Линда Лапиньш, Глеб Бочков, Никита Санаев, Роман Евдокимов, Мариэтта Цигаль-Полищук и Артур Астман. Режиссёр — Мигель.
Как думаете, классика в современной театральной обработке — это способ вдохнуть в неё новую жизнь или просто способ привлечь зрителя громким именем?