5 фильмов, где наука пасует, а зритель в восторге ( 5 фото )
Кинофантастика — это искусство заключать сделку со зрителем. Авторы предлагают поверить в одну невероятную предпосылку, а взамен обещают увлекательную историю. Машина времени? Пожалуйста. Телепортация? Легко. Древняя ДНК динозавров? Без проблем. Договорились — и дальше можно рассказывать что угодно.
Иногда сценаристы злоупотребляют этим доверием, создавая сюжеты, от которых у любого учёного случится разрыв шаблона. Ядро планеты можно перезапустить ядерными взрывами? Конечно. Буровика проще обучить космическим полётам, чем астронавта — бурению? Абсолютно логично. А человеческий мозг, оказывается, просто ждёт, когда ему дадут разогнаться на все сто процентов.
Наука в такие моменты предпочитает деликатно выйти из комнаты.
Зритель же остаётся — и правильно делает, ведь самые абсурдные идеи порой рождают великолепное кино. В этой подборке — пять фильмов, которым достаточно простить всего одно невероятное допущение, чтобы получить массу удовольствия.
«Земное ядро»: ремонт планеты изнутри
Год: 2003
IMDb: 5,5/10
В ролях: Аарон Экхарт, Хилари Суэнк, Делрой Линдо, Стэнли Туччи, Брюс Гринвуд
Мир охватывает странная аномалия. Птицы теряют ориентацию, электроника сходит с ума, а люди гибнут при загадочных обстоятельствах. Учёные быстро находят причину — и это тот случай, когда лучше бы не находили.
Остановилось вращение внешнего ядра Земли.
Это приводит к ослаблению магнитного поля, которое защищает планету от солнечной радиации. Без него поверхность вскоре станет непригодной для жизни. Катастрофа планетарного масштаба неминуема.
Но американские учёные в этом фильме мыслят нестандартно.
Раз ядро сломалось — его нужно починить. План прост: построить аппарат, способный пробурить земную кору и мантию, добраться до центра планеты, заложить там ядерные заряды и взрывами запустить ядро снова.
Логика примерно как у старой присказки про телевизор, который чинят ударом кулака. Вот только телевизор здесь — вся планета, а вместо кулака — термоядерная бомба.
Прежде чем отправиться в путь, героям предстоит решить ряд технических задач: создать материал, способный выдержать чудовищные температуры и давление, построить из него корабль и найти смельчаков, готовых отправиться в самое сердце Земли без обратного билета.
Фильм подаёт всё это с абсолютно серьёзным лицом, что и делает его таким обаятельным. Зритель быстро перестаёт спорить с геофизикой и начинает сопереживать экипажу. Аарон Экхарт играет геофизика Джоша Киза, Хилари Суэнк — пилота Ребекку Чайлдс, а Стэнли Туччи в роли профессора Конрада Зимски выдаёт неподражаемую смесь высокомерия и растерянности человека, чьи теории реальность в очередной раз подвела.
Почему смотреть: «Земное ядро» — реликт эпохи грандиозных катастрофических блокбастеров, когда для успеха фильма было достаточно поставить на кон судьбу человечества и придумать самый безумный способ её спасения. Здесь буквально отправляют ремонтную бригаду чинить планету изнутри.
И это великолепно.
«Армагеддон»: нефтяники против астероида
Год: 1998
IMDb: 6,7/10
В ролях: Брюс Уиллис, Бен Аффлек, Лив Тайлер, Билли Боб Торнтон, Стив Бушеми
На Землю летит астероид гигантских размеров. Столкновение уничтожит всё живое, поэтому NASA срочно ищет решение. План рождается быстро: нужно высадиться на астероид, пробурить скважину, заложить ядерный заряд и расколоть его.
Звучит дерзко, но пока ещё в рамках приличий.
Настоящее безумие начинается, когда выясняется, что для такой миссии нужны лучшие бурильщики. И NASA принимает решение, ставшее легендой кинематографа: вместо того чтобы учить астронавтов бурению, проще взять нефтяников и ускоренно обучить их космическим полётам.
Где-то в этот момент, вероятно, тихо вздохнул профессиональный космонавт, прочитавший этот сценарий.
Но, к счастью для зрителей, его мнение никого не заинтересовало.
Команду возглавляет Гарри Стэмпер в исполнении Брюса Уиллиса — человек, которому доверяют судьбу планеты, потому что он лучший в своём деле. Вместе с ним летит пёстрая компания буровиков, включая молодого героя Бена Аффлека, эксцентричного персонажа Стива Бушеми и ещё нескольких колоритных личностей, которых в реальный отряд космонавтов не взяли бы даже на собеседование.
Именно в этом и кроется секрет успеха фильма.
Если бы Майкл Бэй отправил к астероиду команду вышколенных профессионалов, «Армагеддон» стал бы правдоподобнее. Но и скучнее. Вместо этого зритель наблюдает за шумной компанией вчерашних нефтяников, которые осваивают невесомость, пытаются не убить друг друга в космосе и попутно спасают человечество.
Физику фильма давно разобрали на цитаты, но эмоциональная составляющая работает безотказно. К середине картины уже не думаешь о том, реально ли бурить астероид. Хочется только одного — узнать, успеют ли они.
И это главная победа большого блокбастера над здравым смыслом.
Почему смотреть: ради классического голливудского размаха, не стесняющегося быть громким, сентиментальным и абсолютно невероятным. Брюс Уиллис, космос, ядерная бомба, Aerosmith и убедительное доказательство того, что иногда человечеству нужен не лучший астронавт, а правильный нефтяник.
«Люси»: все 100% мозга
Год: 2014
IMDb: 6,4/10
В ролях: Скарлетт Йоханссон, Морган Фриман, Чхве Мин-сик, Амр Вакед
«Люси» стартует с идеи, которую наука давно похоронила, но массовая культура упорно воскрешает: человек использует лишь малую часть своего мозга.
Мысль заманчивая. Если задействовано всего десять процентов, то остальные девяносто — просто клад. Возможно, именно там скрываются способность мгновенно выучить иностранный язык, вспомнить все пароли и наконец разобраться с налоговой декларацией.
Люк Бессон идёт гораздо дальше.
Его героиня Люси становится случайной участницей криминальной разборки, и после попадания в её организм экспериментального наркотика возможности мозга начинают расти в геометрической прогрессии. Сначала всё выглядит почти полезно: феноменальная память, молниеносная обработка информации, полный контроль над телом.
Но проценты продолжают увеличиваться.
И вот тут начинается самое интересное.
Люси учится управлять людьми, влиять на материю, улавливать электромагнитные волны и постепенно выходит на уровень, где законы природы становятся для неё лишь рекомендацией. На экране периодически появляется индикатор использования мозга, превращая фильм в обратный отсчёт. Чем ближе к ста процентам, тем меньше зрителя волнует вопрос «возможно ли это?» и тем больше — «что она выкинет дальше?».
Морган Фриман играет профессора Нормана, который всю жизнь рассуждал о потенциале человеческого мозга. И вот перед ним женщина, за считанные часы проделавшая путь, на который эволюции потребовались миллионы лет.
Профессору остаётся только удивляться.
Бессон прекрасно понимает, что никакой научной подоплёки здесь уже не осталось. Миф о десяти процентах — лишь трамплин. Дальше «Люси» превращается из криминального триллера в супергеройский боевик, а ближе к финалу — в философское рассуждение о времени, материи и пределах человеческого познания.
И всё это укладывается в полтора часа экранного времени.
Почему смотреть: ради Скарлетт Йоханссон и фантастики, которая не боится повышать ставки. Начинается всё с улучшенной памяти, а заканчивается вопросами мироздания. Неплохой карьерный рост.
«Парк юрского периода»: динозавры из комара
Год: 1993
IMDb: 8,2/10
В ролях: Сэм Нилл, Лора Дерн, Джефф Голдблюм, Ричард Аттенборо, Боб Пек
Стивен Спилберг объясняет возрождение динозавров так просто и обаятельно, что в 1993 году миллионы зрителей приняли эту идею без единого возражения.
История гласит: комар напился крови динозавра, застрял в смоле, смола стала янтарём, а через десятки миллионов лет учёные извлекли из него древнюю ДНК. Пробелы в генетическом коде заполнили генами современных животных — и вуаля, живые динозавры.
Научные вопросы возникают уже на этапе «через десятки миллионов лет», ведь пригодная для клонирования ДНК столько не живёт. Но фильм вовремя показывает забавный обучающий мультфильм, и спорить становится как-то неудобно.
Тем более что настоящее безумие начинается не в лаборатории.
Представьте: человечество совершило величайший биологический прорыв в истории. По Земле снова ходят настоящие динозавры.
Учёные потребовали бы годы исследований.
Правительства создали бы международные комиссии.
Джон Хэммонд решил открыть парк развлечений.
В этом и заключается особая прелесть «Парка юрского периода». Миллиардер смотрит на тираннозавра и видит не потенциальную угрозу, а возможность продавать билеты.
На острове появляются электрические ограждения, экскурсионные автобусы, компьютерная система безопасности и персонал. Туда же зачем-то привозят детей, а один из программистов оказывается недоволен своей зарплатой.
Что может пойти не так?
Математик Иэн Малкольм в исполнении Джеффа Голдблюма довольно быстро понимает, что всё. Его знаменитая фраза о том, что учёные так увлеклись вопросом «можем ли мы?», что забыли спросить «стоит ли?», описывает не только парк Хэммонда, но и половину научной фантастики.
При этом «Парк юрского периода» остаётся эталоном приключенческого кино. Первое появление брахиозавра до сих пор вызывает тот самый детский восторг, ради которого зритель готов простить Спилбергу и древнюю ДНК, и лягушачьи гены, и удивительную веру руководства парка в надёжность электрического забора.
Почему смотреть: потому что это редчайший случай, когда сомнительная наука привела к великому кино. Спилберг заставляет поверить в динозавров настолько убедительно, что через двадцать минут главный вопрос уже не в том, можно ли их клонировать, а в том, зачем кто-то вообще разместил туристический маршрут рядом с тираннозавром.
«Муха»: телепортация с последствиями
Год: 1986
IMDb: 7,6/10
В ролях: Джефф Голдблюм, Джина Дэвис, Джон Гетц
Сет Брандл — блестящий и слегка чудаковатый учёный, создавший работающую систему телепортации. Уже за это можно давать Нобелевскую премию, называть его именем университеты и разрешить больше никому ничего не доказывать.
Сет, разумеется, не останавливается.
Натестировав устройство на предметах и животных, он решает телепортировать себя. Всё проходит почти идеально, если не считать мухи, незаметно залетевшей в капсулу вместе с ним.
Компьютер обнаруживает два организма и сталкивается с непростой задачей.
Примерно так: «Обнаружены Сет Брандл и муха. Что делать?» — «Объединить». — «Вы уверены?» — «Конечно».
Телепортация проходит успешно, но генетический материал человека и насекомого оказывается смешан. Поначалу последствия выглядят даже обнадёживающе: Брандл становится сильнее, быстрее, энергичнее и искренне верит, что машина его усовершенствовала.
Зритель настроен куда менее оптимистично.
Дэвид Кроненберг мастерски использует невероятную научную идею лишь как отправную точку. Его интересует не то, может ли компьютер соединить ДНК человека и мухи, а то, что чувствует человек, когда его собственное тело начинает ему изменять.
Поэтому «Муха» со временем становится страшнее большинства фильмов ужасов о монстрах. Мы наблюдаем не просто превращение Сета, а его попытки осмыслить происходящее. Сначала он уверен, что стал лучше. Затем замечает изменения. Потом ищет в них закономерность и наконец осознаёт, что прежний Брандл исчезает навсегда.
Джефф Голдблюм великолепно проходит этот путь, а отношения его героя с Вероникой (Джина Дэвис) превращают фантастический хоррор в неожиданно пронзительную историю любви.
И вот тут шутки действительно заканчиваются.
Ведь под всей этой невероятной историей о телепортации и мухе Кроненберг снял фильм о болезни, изменении тела и страхе потерять близкого человека задолго до его физического исчезновения.
Почему смотреть: ради одного из лучших фантастических хорроров своего времени. Научное допущение здесь, пожалуй, самое невозможное из всей пятёрки, но именно из него вырастает самая серьёзная и человечная история.
Куда смотреть в первую очередь
Для чистого, беззастенчивого научного безумия идеально подойдёт «Ядро Земли». Там планету буквально отправляются чинить изнутри, и фильм ни секунды не сомневается в разумности этого плана.
Для большого голливудского зрелища — «Армагеддон». Физику лучше заранее отключить, зато Брюс Уиллис, космос и Aerosmith работают безотказно.
Для чего-то более динамичного и современного — «Люси», где путь от обычного человека до почти всемогущего существа занимает меньше времени, чем некоторые международные перелёты.
«Парк юрского периода» — беспроигрышный вариант в любой ситуации. Даже если вы видели его десятки раз, проверить, насколько хорошо он работает сегодня, всегда приятно.
А «Муху» лучше оставить для вечера, когда хочется не только фантастики, но и по-настоящему сильного кино. Там самое невероятное допущение постепенно становится почти неважным — настолько убедительна человеческая история за ним.
Все пять фильмов отлично демонстрируют, почему фантастике иногда полезно не заглядывать в учебники. Если бы создатели кино всегда строго консультировались с учёными, динозавры остались бы в музеях, Брюс Уиллис не полетел бы к астероиду, Скарлетт Йоханссон просто вызвала бы врача, а Сет Брандл наверняка поставил бы на телепортационную капсулу москитную сетку.
Какой из этих фильмов, по-вашему, имеет самое абсурдное научное допущение, и простили бы вы его создателям, если бы история была плохой?