Синтез искусств: театр и музыка на фестивале «Круто» ( 3 фото )
Фестиваль «Круто» известен не только мощной музыкальной программой, но и насыщенной арт-составляющей. Представители творческих коллективов — Глеб Ромашевский из СТЕРЕО ШИРИНЫ и Алиса Кретова из Мастерской Брусникина — поделились мыслями о стирании граней между жанрами и о том, почему именно междисциплинарные проекты становятся главным языком современной фестивальной культуры.
Музыкальные выступления на фестивалях неразрывно связаны со сценическим решением. Треки можно послушать и в наушниках, но здесь важна энергетика и визуальный ряд. Аудитории принципиально важно не только слышать, но и видеть, и чувствовать артиста.
Фестиваль «Круто», 2025 год
ВИА «Мужчины» — проект на стыке музыки, театра и перформанса. Это вокально-инструментальный ансамбль, который делает ставку на яркие характеры и личности. Зрителям интересно наблюдать за артистами, а удивлять они способны оригинальными аранжировками, неожиданным выбором материала и креативным подходом. В эпоху изобилия контента, когда сложно определиться с выбором, актуальность обретает концентрат: чем больше мастерства вложено в выверенную программу, тем насыщеннее и увлекательнее получается микс.
Идея импровизированного ансамбля из 20 мужчин родилась в недрах группы СТЕРЕО ШИРИНА, а воплотить её в жизнь помогла Мастерская Брусникина. Дебют коллектива состоялся в ДК «Альфа Кристалл» на вечеринке, посвященной 8 марта. В состав вошли преимущественно актеры московских театров под руководством дирижера Дарьи Антонюк. Выбор пал на актеров неслучайно: они более раскрепощены, тоньше чувствуют иронию формы и понимают, что в живом выступлении важна не только музыка, но и энергия, заразительность артиста. Первоначально готовилась специальная программа для поздравления женщин, а в качестве референса был взят образ мальчиков-зайчиков из детства. После концерта коллектив получил мощный отклик публики и множество упоминаний в соцсетях, поэтому было решено продолжить существование ансамбля, который возник спонтанно из случайных людей, но, как выяснилось, совсем не случайно.
Причина интереса к таким проектам проста — молодые, харизматичные и талантливые исполнители. Артист, выходя на сцену, будь то привычный зал или открытая фестивальная площадка, остается артистом. Его задача неизменна — донести до зрителя идеи и эмоции, оказать воздействие или доставить эстетическое удовольствие.
Театральная программа фестиваля включает не только перформансы ВИА «Мужчины», но и масштабную церемонию открытия. Ее концепция вдохновлена окружающей природой: соснами, рекой, солнцем и августовским небом. Постановщики хотят поговорить со зрителями о том, какими они приехали на фестиваль, загадать приключения на три дня и поразмышлять о том, какими они уедут. Любопытной видится метафора урожая. Хор, хороводы и пребывание в настоящем моменте — неофолк и современная хореография становятся мостом между современностью и традицией, на которой многое основано, но что уже утеряно или видоизменено, вобрав в себя неизбежные вайбы современности.
Фестиваль «Круто», 2025 год
Искусство, неслучайные люди вокруг и коллективное сознательное, разворачивающееся на природе — так отчасти рождается любая сказка. Вместе со зрителем создается своя история, которая тут же растворится, оставив лишь воспоминание — быль или небыль.
Перформанс создается совместно с театром современного балета «Всем телом», который отвечает за движение, в то время как артисты Мастерской Брусникина занимаются хороводами и общим единением.
Границы между театром, музыкой, модой и современным искусством сегодня действительно размываются. Выпускники творческих вузов не всегда могут реализовать себя непосредственно по специальности. Однако способные люди всегда ищут возможности проявиться. В театральных вузах программа обучения построена так, что будущего актера учат основам смежных дисциплин, а сокурсники часто владеют навыками из детства, которые другим незнакомы. Четыре года учебы проходят в здоровой конкуренции, что вынуждает осваивать музыкальные инструменты, пение и пластику. На первых курсах, при создании этюдов, художник еще не присоединяется к работе, поэтому будущим артистам важно привить вкус. Уже на стадии обучения студенты становятся синтетическими артистами с широким спектром умений, которые в дальнейшем могут реализовать свой потенциал. Даже если после выпуска что-то не складывается в чистой профессии, запас навыков позволяет раскрыться в междисциплинарных проектах и создать крутое шоу.
Беседовала Ольга Обыденская
Как думаете, такие гибридные форматы — это временный тренд или будущее сценического искусства?