Кто на самом деле построил Большой театр: разорившийся прокурор и фокусник-англичанин ( 84 фото )

Большой театр — один из главных символов Москвы, но его основателями были вовсе не царица или государство. Создание театра стало заслугой английского фокусника, приглашённого обучать физике будущего императора, и московского прокурора, который разорился ещё до того, как театр открыл свои двери. 28 марта 1776 года они получили «привилегию» — этот день и считается отправной точкой в истории главного театра России.

Прокурор, мечтавший о монополии

Князь Пётр Васильевич Урусов, занимавший пост московского губернского прокурора, был далёк от театрального искусства по своей прямой должности, но обладал соответствующим темпераментом. С 1772 года он содержал в Первопрестольной русский театр и организовывал «воксалы» — платные вечера с музыкой, ужинами и фейерверками. К 1776 году он решил действовать масштабнее: получить монопольное право на все публичные развлечения в городе.

Развлечение публики в лондонском «воксале» — Сценка в Воксхолл-Гарденс, около 1779 года, автор — Томас Роуландсон

Челобитная, направленная Екатерине II, возымела действие. 28 марта 1776 года Урусов получил «привилегию»: на 10 лет он становился единственным организатором всех театральных представлений в Москве. Взамен он брал на себя обязательство в течение 5 лет построить каменный театр. Князь осознавал риск: его предшественник, полковник Гротти, уже владел аналогичной привилегией, но ушёл в долги. Урусова это не остановило.

Эрмитажный театр при Екатерине II. Иллюстрация из журнала «Нива».

Первые спектакли проходили в арендованном доме графа Воронцова на Знаменке — на месте, где сейчас находится музыкальная школа имени Гнесиных. Труппа из 43 человек исполняла оперы, драмы и балеты на одной сцене, представляя собой единый коллектив без строгого разделения по жанрам.

Неожиданный компаньон: фокусник из Лондона

Майкл Джордж Меддокс, известный в России как Михаил Егорович Медокс, прибыл в страну в 1766 году по личному приглашению, переданному воспитателем наследника Н.И. Паниным. Его задачей было преподавание физики и математических наук великому князю Павлу Петровичу. Преподавательская деятельность не задалась, и Медокс обратился к тому, что умел лучше всего: он давал «механические и физические представления», демонстрируя оптические приборы, балансируя на канате и создавая сложные часовые механизмы.

Майкл Меддокс — английский инженер, эквилибрист и антрепренёр, построивший первое здание Большого театра.

В Лондоне он работал в театре «Хэймаркет». По некоторым данным, его прибыль за один сезон достигала 11 000 фунтов стерлингов — на 2 500 фунтов больше, чем заработок знаменитого актёра Дэвида Гаррика в те же годы. Урусов привлёк его в качестве компаньона: Медокс вложил средства и взял на себя организационные вопросы.

Современный вид на Знаменку, одну из старейших улиц в Москве где с 1776 по 1780 дом в деревянной пристройке дома Воронцовых, работал театр Медокса и Урусова

Пожар, разорение и рекордные сроки

В феврале 1780 года пристройка дома на Знаменке сгорела. Убытки составили около 80 000 рублей — колоссальная сумма для частного предприятия. Страховых компаний в Москве тогда не существовало, поэтому покрывать потери пришлось из собственных средств. Урусов не справился с финансовым бременем: в марте 1780 года он продал свою долю Медоксу за 28 500 рублей, что покрыло лишь часть долгов.

Петровский театр — первое здание будущего Большого. Акварель В. Сенькова, 1781–1786 гг. Здание простояло до 1805 года, когда его уничтожил пожар.

Медокс не отступил. Он приобрёл участок на Петровской улице и поручил строительство архитектору Христиану Розбергу. Трёхэтажное кирпичное здание с белокаменными деталями было возведено всего за 5 месяцев. Стоимость работ составила 130 000 рублей серебром — на 50 000 больше запланированной сметы. 30 декабря 1780 года Петровский театр открылся прологом «Странники» и пантомимическим балетом «Волшебная школа». Название «Большой» театр получит лишь в XIX веке.

Устройство театра

Зал Петровского театра вмещал от 800 до 1 500 зрителей: здесь были партер, 3 яруса лож и галерея — «раёк» для простого народа. В 1787–1788 годах к зданию пристроили маскарадный зал-ротонду с 24 колоннами и 42 хрустальными люстрами. Диаметр ротонды составлял 35,6 метра. В день открытия газета «Московские ведомости» писала, что театр «превосходит почти все знатные Европейские театры».

Разрез и план Петровского театра: партер, три яруса лож и галерея. В 1787 году здание дополнила ротонда с 42 хрустальными люстрами.

Репертуар состоял из русских и итальянских комических опер, балетов и драматических постановок. На этой сцене в 1783 году впервые сыграли «Недоросль» Фонвизина — цензура долго не пропускала пьесу, и Медоксу пришлось приложить немалые усилия для получения разрешения. Также ставились произведения Шекспира, Мольера, Бомарше и Гольдони.

Представление в лондонском театре Sadlers Wells в 1805 году.

Финал для основателей

Медокс продержался дольше Урусова, но долги оказались сильнее. В 1789 году он передал театр под управление Опекунского совета Воспитательного дома. В 1796 году истёк срок личной привилегии, и театр вместе с долгами окончательно перешёл в казённое ведение. Медоксу назначили пожизненную пенсию в 3 000 рублей. Он умер в 1822 году в Тульской губернии — не в Москве и не в Лондоне.

Князь Урусов упокоился в Донском монастыре. Именно с него Грибоедов списал в «Горе от ума» любителя крепостного балета.

Урусов разорился раньше. Он также вошёл в историю благодаря Грибоедову: в «Горе от ума» есть монолог Чацкого о вельможе, который «на крепостной балет согнал на многих фурах» крестьянских детей — предположительно, речь идёт именно о нём. К 1825 году, когда на том же месте открылось новое здание по проекту Осипа Бове, имена обоих основателей уже почти забыли.

Большой Петровский театр по проекту Бове открылся 6 (18) января 1825 года прологом «Торжество муз». Он занял место сгоревшего театра Медокса.

Театр, который горел и возрождался

За 250 лет Большой театр пережил несколько пожаров и столько же возрождений. Первое здание Розберга сгорело в ноябре 1805 года. Театр Бове 1825 года сгорел в марте 1853-го — огонь бушевал 3 дня. Новое здание архитектора Альберта Кавоса открылось в августе 1856-го, к коронации Александра II. Именно тогда появилась знаменитая квадрига Аполлона работы скульптора Петра Клодта — её высота составляет 6,5 метра.

Пожар 1853 года уничтожил театр Бове за 3 дня. В огне погибли костюмы, декорации, архив и часть нотной библиотеки.

В 1856 году зал специально выстроили как гигантскую скрипку. Деревянные панели из резонансной ели пошли на отделку стен, а железный потолок заменили деревянным. Это противоречило нормам того времени, но обеспечило один из лучших акустических результатов в мире. В XX веке эту уникальность не сохранили. Реконструкция 2005–2011 годов отчасти восстановила акустику, обойдясь в 700 миллионов долларов.

В первые годы советской власти Большой театр находился под угрозой сноса. 25 августа 1921 года Анатолий Луначарский направил В.И. Ленину письмо с просьбой о срочной встрече для решения вопроса с театрами. Однако Ленин отказался его принять, отправив телефонограмму: «Все театры советую положить в гроб. Наркому просвещения надлежит заниматься не театрами, а обучением грамоте». К счастью, Луначарский не спешил выполнять это требование. В итоге по его докладу Совет народных комиссариатов согласился сохранить Большой театр. В советскую эпоху его сделали главной сценой страны: сюда переводили лучших артистов и ставили самые успешные спектакли.

Зрительный зал Большого театра после реконструкции 2011 года вмещает около 2 500 зрителей. Акустику восстановили по историческим чертежам.

Отдельного внимания заслуживает квадрига Аполлона.

Квадрига Аполлона — работа скульптора Петра Клодта, 1856 год. Высота группы — 6,5 метра.

Больше 150 лет эта колесница украшает историческое здание театра. Скульптурная группа высотой 6,5 метров была создана по модели скульптора Петра Карловича Клодта.

Новая квадрига Аполлона украсила портик театра. Для её создания было решено использовать листовую медь.

Каждый из коней квадриги имеет свою символику: первый конь по имени Эритрей олицетворяет восход Солнца; второй — Эфоп, что означает «пылающий»; третий конь, Ламп, символизирует «сияние»; а четвёртый, Филогей, представляет собой заход Солнца.

В начале прошлого века скульптурная группа пострадала из-за осадки фундамента.

В 1941 году при налете фашистской авиации квадрига Аполлона была существенно искорежена осколками бомб.

Композиция проходила реставрацию в 1958 и 1992 годах, а самая значительная работа по восстановлению была выполнена в 2010 году.

После восстановления скульптуры Аполлона мастера выполнили реставрацию колесницы, фигур коней и опорных узлов крепления. Обновленная квадрига покрыта несколькими слоями специального защитного состава.

До революции функцию общественного транспорта в Москве выполняла «армия» извозчиков, которых в 1914 году насчитывалось около 16 тысяч, притом что границы города проходили по Воробьёвым горам на юге и Петровскому парку на северо-востоке. Жителей в Первопрестольной вместе с пригородами было всего около 1,8 миллиона. Основной наплыв извозчиков приходился на осень-зиму, когда крестьяне из окрестных губерний, закончив полевые работы, отправлялись в Москву на своих повозках и санях за заработком. В промозглую и холодную погоду, когда даже тулуп не спасал, «водители кобылы» нередко пропускали стопку-другую для сугрева. Тогда-то и появилась в Москве шутка про трезвого извозчика, которого можно было найти над колоннадой Большого театра — речь о скульптуре бога Аполлона, управляющего четвёркой лошадей. Позже москвичи нашли и второго «трезвого извозчика» — богиню Нику, венчающую Триумфальную арку на Кутузовском проспекте. Эпоха извозчиков завершилась в Москве незадолго до Великой Отечественной войны. Ещё в 1939 году в столице насчитывалось 56 «ломовых», перевозивших на телегах грузы, и лишь один извозчик перевозил пассажиров.

В 2005–2011 годах была проведена масштабная реконструкция, сохранившая исторический облик и улучшившая техническое состояние.

Фотограф Макс Мастеров побывал в те времена на стройплощадке в центре Москвы, на Театральной площади, где велась реконструкция Большого Театра.

Так выглядел фронтон главного театра страны во время реконструкции. Советский герб под сводом крыши уже поменяли на двухглавого орла, а под специальной накидкой мирно стоят знаменитые лошади в упряжке. Также их можно увидеть на сторублёвой купюре.

Вид на фасад со стороны Театральной площади

Главный вход в театр. Выглядел не очень презентабельно, не так ли?

Колонны Большого Театра практически не затрагиваются реконструкцией - их просто покрасят и укрепят в некоторых местах

Вот мы и в театре. Это холл. Здесь сохранилось много элементов интерьера театра - лепнина на потолке и стенах. Все это предстоит аккуратно убрать и выстроить заново

Вот одна из двух лестниц, ведущих из холла вглубь театра.

А так выглядел театр внутри. Это - помещение репетиционной сцены. Благодаря современным технологиям, театр получил в свое хозяйство огромное подземное пространство, где собственно и разместилась эта сцена

Также под землей теперь будут оборудованы склады декораций для нужд театра. По своим объемам они будут позволять хранить декорации для 4-5 ближайших спектаклей

Сейчас работы по выемке грунта уже закончены и театр стоит, опираясь на эти бетонные столбы с металлическими стержнями

А в то время, когда еще велась выемка грунта, большой театр опирался на 2,3 тысячи временных стальных колонн. По официальным данным - они гарантировали 100% надежность и устойчивость здания. По неофициальным - рабочие говорят, каждый день ждали, что театр просто сложится

Здесь работают люди с чувством юмора, однако

Сейчас от поверхности и до нижнего уровня есть несколько сквозных временных проемов. Они служат для спуска-подъема оборудования, стойматериалов. Трубы на фото - временная система вентиляции (организованна не хуже, чем в метрострое)

Периодически на моем пути встречаются прикрытые сеткой-рабицей ямы - следы бывших временных опор театра

Вид из актерского помещния на яму, которую будут использовать в дальнейшем для спуска декораций в хранилище

Сейчас через эту яму спускают только строительные материалы и крупногабаритную строительную и отделочную технику

А вот так сейчас выглядит здание Большого Театра внутри

Перед нами - сцена. Сейчас как таковой сцены нет, так как еще не закончен монтаж подземной ее части

Масштаб и размах работ отлично просматривается на этом фото

Замена балки

Работы по реконструкции еще очень много — часть материалов, вроде вот этих балок еще лежит на улице, дожидаясь своего часа. Работа в Москве имеют свою специфику, поэтому строительство идет не так быстро как хотелось бы.

Но работа на месте не стоит и вот рабочие уже поднимают очередную конструкцию на крышу театра

На крыше пока что не густо - идет вязка арматурных сеток, установка опалубки, монтаж несущих крепей

От старой, оригинальной, части театра осталось, на самом деле совсем немного - несущие стены здания, фронтон, да и несколько корридоров, лестниц

Вот еще кусочек оригинального театра. Лестница, построена еще при царе, а вот плитка уже при генсеках

Большая часть сохранившихся деталей сделана из дерева - вот, например, борта балкона

Эти барельефы еще дождутся своей очереди и отправятся на реставрацию.

Уж больно напоминают подобные своды коридоров 4-го и 5-го этажей Большого Театра какой-нибудь исторический подвал XIX века в центре Москвы

По прекрасной замысловатой лестнице можно подняться на любой из 9 этажей театра, а также на чердак

На чердаке полным ходом идет укрепление конструкций крыши. К сожалению, к знаменитым лошадкам пройти не удалось - сейчас они наглухо закрыты металлическим колпаком, дабы не повредить их в процессе реконструкции кровли театра

Интерьер одного из символов России — Большого театра — «одет» в сусальное золото. В 2012 году завершилась реставрация внутреннего убранства, ставшая колоссальным проектом мирового уровня.

Историческое здание Большого театра было закрыто на реконструкцию со 2 июля 2005 года. В первые годы реализации проекта проводилось тщательное изучение здания, сканирование его положения в пространстве, состояния стен и фундаментов. Только осенью 2009 года после многочисленных подготовительных работ огромное и сильно изношенное здание было перенесено с временных опор на постоянный фундамент, и в театре началась масштабная реставрация. За последовавшие два года были выполнены рекордные объёмы работ. Каждый день в здании трудились свыше трёх с половиной тысяч профессионалов, из них около тысячи — реставраторов. Ещё тысяча специалистов работала на благо Большого в реставрационных мастерских за пределами театра. Благодаря реставрации театр во многом восстановил исторический облик, утраченный за годы советской власти. Зрительный зал и часть его анфилады обрели тот вид, в котором их задумал архитектор Альберт Кавос. Залы бывшего императорского фойе восстановлены по состоянию на 1895 год, когда их интерьеры были изменены во время подготовки к торжествам, сопровождавшим коронацию императора Николая II. Под каждый воссоздаваемый или реставрируемый элемент интерьера создавался свой специальный проект и разрабатывалась отдельная документация по итогам многочисленных архивных и натурных исследований. Усыпанные золотом ярко-малиновые драпировки внутренних помещений лож, различные на каждом этаже штукатурные арабески, живописный плафон «Аполлон и музы» — всё это придаёт зрительному залу вид сказочного дворца.

Восстановление декора зрительного зала Большого театра оказалось крайне сложной работой. После расчистки архитектурных украшений от позднейших слоёв и неумелых реконструкций мастера реставрационного бюро воссоздали недостающие детали по технологиям XVII–XIX веков, а затем применили технологию золочения на полимент. Специалисты реставрационного бюро Веры Бабич начали работы по восстановлению декора зрительного зала в конце 2009 года. Реставраторы восстановили в зрительном зале лепной декор из папье-маше.

За годы существования театра гипсовая лепнина в боковых вестибюлях и кольцевых коридорах переделывалась многократно — композиции зачастую состояли из кусков самого разного времени. В реставрации золотых интерьеров было применено сусальное золото одного из авторитетных производителей на территории СНГ. Реставрация позолоты завершена, и театр принимает посетителей в сияющей золотом атмосфере.

Каждый ярус Большого театра имеет свой индивидуальный рисунок. Чем ниже ярус, тем гуще его рельефная декорация, скомпонованная из элементов, присущих архитектуре эпохи Возрождения, стилям Барокко и Рококо.

Для восстановления утраченных элементов были изготовлены специальные модели, по которым делали отливки из папье-маше. С куска авторского лепного декора «снимали» нужную форму, по этому слепку делали гипсовую модель, а затем — плотную «чистовую» форму для отливки элемента декора.

Восстановлены старинные росписи и ткани, золочение интерьеров выполняли вручную 156 мастеров, использовав более 4,5 кг золота.

Белое фойе над входом в театр. Сюда в 1941 году во время авианалета попала авиабомба. Интерьер фойе восстановлен таким, каким он был в 1856 году. На стенах и потолке — роспись в технике «гризайль»: она выполняется в разных оттенках одного цвета и создаёт впечатление выпуклых лепных изображений. Снова появились большие зеркала — с их помощью Кавос увеличивал зрительный объём помещения. Вместо одной люстры со стеклянными шарами появились три хрустальных. Была отреставрирована и собрана заново Главная люстра, освещающая зрительный зал. Диаметр этого трёхъярусного сооружения составляет 6,5 метра, а высота — 8,5 метра. Вес стального каркаса с латунными элементами — около 1860 кг. Вместе с хрустальными элементами люстра весит около 2,3 тонн.

Для украшения люстры в 1863 году было изготовлено 15 тысяч хрустальных подвесок весом более 260 кг. Однако за время эксплуатации значительная часть хрустального убранства была повреждена и утрачена. Когда в 2006 году началась реставрация люстры, из 24 тысяч хрустальных элементов реставраторам пришлось восстанавливать более 13,5 тысяч деталей. При реставрации каркаса полностью расчистили сохранившуюся позолоту и нанесли её заново.

В XIX веке люстра была газовой — в конструкции до сих пор сохранились трубки и вентили.

Специалисты провели динамические и весовые испытания различных элементов люстры.

Теперь она выглядит вот так.

Обновлённый зрительный зал теперь вмещает 1768 зрителей и признан одним из лучших в мире по акустике.

Знаменитые хрустальные люстры Большого театра чудом уцелели во время Второй мировой войны. В 1941 году на театр упала бомба, однако по счастливой случайности именно в этот момент люстр в театре не было — ровно за день до этого их по ошибке забрали на реставрацию.

Главный фасад — торжественный ампир: восьмиколонный портик, фронтон с барельефами, квадрига Аполлона над входом.

Стоило ли тратить 700 миллионов долларов на реконструкцию Большого театра, или эти деньги можно было направить на что-то более полезное для города?