«Перемен!»: как фильм «Асса» стал гимном поколения и манифестом свободы ( 15 фото + 1 видео )

1 апреля 1988 года в московском ДК МЭЛЗ состоялась премьера картины Сергея Соловьева «Асса». Эта криминально-детективная мелодрама, щедро сдобренная рок-композициями, моментально превратилась в настоящий манифест для советских неформалов. Киноленту окрестили самым точным отражением настроений эпохи — времени, полного тревожных предчувствий и одновременно ярких надежд на перемены.

Смысл загадочного названия, ставшего паролем для целого поколения, до сих пор не могут точно объяснить даже создатели ленты. Среди множества версий наиболее правдоподобной считается самая простая — это аббревиатура: «Автор Соловьев Сергей Александрович».

Картина появилась в один из самых ярких и противоречивых периодов новейшей российской истории — время расцвета авангардного искусства и подпольной рок-музыки в СССР. В фильме в эпизодических ролях снялись популярные рок-музыканты, включая Виктора Цоя. В саундтрек вошли песни Бориса Гребенщикова и группы «Аквариум», Жанны Агузаровой с коллективом «Браво», а также группы «Кино». Именно поэтому «Асса» стала одним из главных кинематографических произведений эпохи русского рока, достигшего своего пика во второй половине восьмидесятых.

События разворачиваются в Ялте зимой 1980 года. Беспечная девушка по имени Алика (Татьяна Друбич) оказывается в заснеженном курортном городе. В ожидании своего влиятельного покровителя Крымова (Станислав Говорухин) она снимает комнату у молодого человека по кличке Бананан (Сергей Бугаев). Постепенно между Аликой и её эксцентричным соседом возникает симпатия, а отношения с Крымовым, напротив, дают трещину, что вызывает у того приступы ревности. Открытый и искренний Бананан покоряет девушку своей харизмой и артистизмом — он выступает в ресторане вместе с приятелем «Витей Негром», где подрабатывает сторожем.

Героиня оказывается перед непростым выбором: любовь с равным и близким по духу Банананом, а значит — свобода, или положение птицы в золотой клетке рядом с Крымовым. На чаше весов оказались деньги и настоящие чувства — долго такое равновесие сохраняться не могло, что для всех участников любовного треугольника обернулось трагедией.

Крымов попытался продемонстрировать Бананану свою власть: предложил ему крупную сумму денег в обмен на отказ от притязаний на Алику. Но юный поэт остался непреклонен и в итоге был убит. Однако как только девушка узнаёт о гибели возлюбленного, она сама стреляет в Крымова из его же пистолета.

Картину посмотрели 17,8 миллиона советских зрителей. Показы «Ассы» в шутку сравнивали с решающими футбольными матчами — зал был забит до отказа. На экране, как на игровом поле, встретились две «сборные» — два поколения. Капитаны команд — представители старой и новой формации: «хозяин жизни» и «неформал».

Следуя концепции индийского кино, Сергей Соловьев решил наполнить свою ленту современной музыкой. Бананан просто не мог увлекаться советским «официозом», поэтому создатели обратились к представителям контркультуры. Музыкальный редактор принёс целый мешок с кассетами андеграундных исполнителей.

Для съёмок Сергей Соловьев специально погрузился в творчество свободных художников. Он ходил по подвалам, где проходили подпольные выставки, слушал андеграундные песни. И ему удалось создать на площадке удивительную творческую гармонию между старым (Соловьев, Говорухин) и новым (Цой, Гребенщиков) поколениями.

За короткий срок «Асса» собрала феноменальную кассу — более 80 миллионов рублей.

Заснеженные пальмы, обледенелая набережная с портретом Брежнева, кофе с молоком в гранёных стаканах придорожной закусочной, городской фуникулёр — эти образы создают неповторимую атмосферу. Виды пасмурной Ялты под песни Бориса Гребенщикова стали визитной карточкой фильма.

Заснеженная Ялта в фильме «Асса»

Основные съёмки проходили в Ялте зимой 1987 года, а исторические сцены снимали в Ленинграде, в Михайловском замке. Снег неожиданно выпал в ноябре, что для Крыма довольно нетипично — изначально ждали устойчивой сухой погоды. Поначалу лил дождь, съёмочная группа бездельничала, изредка заходя на студию для примерки костюмов. А потом внезапно посыпал снег. По сценарию он был совершенно не нужен, но именно Станислав Говорухин предложил обязательно снять такую красоту — пальмы в снегу.

Апартаменты отеля «Ореанда», где по сценарию жил Крымов, теперь многие известные люди специально бронируют для своего отдыха в Крыму. Канатная дорога от набережной до холма Дарсан стала главной достопримечательностью города после выхода фильма. Ресторан, в котором играл Бананан, где обедали Крымов с Аликой и где позже устроился на работу Виктор Цой, находился в правом крыле гостиницы «Таврида» — рядом с канатной дорогой.

Главную героиню назвали Аликой не случайно — автор сценария Сергей Ливнев, у которого в то время был роман с актрисой Аликой Смеховой, решил увековечить имя возлюбленной (впоследствии ставшей его женой). Татьяна Друбич устами своей героини иронизирует по этому поводу: «Дурацкое имя, вот и всё. Мама хотела назвать Александрой, а отец — Ликой. Сошлись на среднем. Получилось Алика. Дикость, как, впрочем, любой компромисс».

Знаменитый эпизод с песней «Хочу перемен» снимали в Зелёном театре ЦПКиО имени Горького в Москве. Вместо оплаты массовке съёмочная группа организовала бесплатный концерт «Кино», в ходе которого и был снят этот фрагмент. Из-за технических особенностей съёмки песня исполнялась под фонограмму, а остальной концерт группа отыграла вживую. Публика, пришедшая на бесплатное выступление, была настолько возмущена долгой подготовкой к съёмкам, что перевернула пожарную машину, стоявшую наготове по соображениям безопасности.

Арт-объекты «Коммуникейшен тьюб» и «Железный занавес», которые появляются в кадре как предметы интерьера комнаты Бананана, создал художник Михаил Федоров-Рошаль.

Один из эпизодов — чистая импровизация актёра Александра Баширова, сыгравшего фальшивого майора ВВС. Его монолог в милиции о Гагарине был придуман прямо на ходу, а съёмочная группа буквально умирала со смеху.

«Асса» навсегда осталась культовой лентой. Сергей Соловьев не раз признавался, что снимал кино про «здесь и сейчас». Но в итоге получился фильм на все времена. Актуальными по-прежнему кажутся и строки из финальной песни в исполнении Виктора Цоя.

А вы помните, когда впервые посмотрели «Ассу»? Какая сцена или песня произвели на вас самое сильное впечатление?