От салфетки до символа власти: правдивая история пышных воротников ( 7 фото )

Фото: mba-lyon.fr

Элегантные воротники с мелкими складками прочно связаны в нашем сознании со временем балов, аристократии и роскошных нарядов. Эта деталь стала визитной карточкой той эпохи, однако её изначальное предназначение было далеко не только декоративным. Мы раскроем подлинные причины, по которым на костюмах знати красовались эти массивные белые аксессуары.

Защита от пятен

Воротник «Мельничный жернов», 16 век. / Фото: commons.wikimedia.org

Любопытно, что знаменитые воротники с картин имеют мало общего со своим первоначальным обликом. В середине XVI столетия, когда они только возникли, это были небольшие и скромные детали, служившие для спасения дорогой одежды от загрязнений. Их носили абсолютно все, независимо от пола и возраста. В ту пору не было привычных нам салфеток, поэтому люди искали другие способы уберечь платья и камзолы. Чтобы капли еды и вина не портили дорогие ткани, знать надевала отдельные льняные воротнички, принимавшие на себя основной удар. Главный плюс был в том, что их можно было легко отстегнуть и выстирать, не трогая весь наряд. Со временем восприятие этого элемента кардинально поменялось. Из сугубо утилитарного он превратился в яркий индикатор общественного положения. Чем знатнее была персона, тем внушительнее и пышнее становился её воротник. Его начали обильно крахмалить и укладывать в идеальные мелкие волны, что смотрелось очень эффектно.

Как делали воротники?

Чем больше складок, тем богаче владелец воротника. / Фото: fishki.net

В эпоху Ренессанса создание таких воротников считалось высоким искусством. Мастер отрезал кусок тонкого батиста, тщательно обрабатывал его крахмалом для придания формы, а затем часами вручную формировал складку за складкой. Для достижения безупречной симметрии использовались специальные железные приспособления для загиба. Количество аккуратных «восьмёрок» на воротнике прямо указывало на статус владельца — чем их больше, тем выше положение в обществе. На создание сложного узора могли уйти дни, что делало услугу очень дорогой. Простолюдины не могли себе такого позволить, да и не каждый дворянин был готов к таким тратам. Изначально воротник был частью рубашки, но позже стал самостоятельным аксессуаром, который завязывали на шее. Это было практично, так как один воротник можно было комбинировать с разными костюмами. Однако аристократия увидела в этом иное преимущество — возможность для экспериментов с размерами и формой. Так в гардеробах знати появились не только аккуратные круглые модели, но и гигантские кружевные конструкции, полностью скрывавшие шею и плечи. О комфорте речи не шло — повернуть голову в таком воротнике было мучением. Зато все сразу понимали, что перед ними — особа высшего света.

Кружевные воротники

Кружевной воротник стоил дороже. / Фото: ko.wikipedia.org

Со временем простой батист уступил место кружеву. Учитывая, что в эпоху Возрождения handmade-кружево стоило целое состояние, такие воротники стали демонстрировать не только титул, но и толщину кошелька своего владельца. Многослойные кружевные аксессуары огромного размера выглядели невероятно богато, поэтому их надевали на официальные приёмы и ко двору, демонстрируя изысканный вкус.

От большого к маленькому

В моду вошли высокие стоячие воротники

В XVII веке модные тенденции резко изменились, и огромные круглые воротники вышли из употребления. Думается, аристократы вздохнули с облегчением, ведь даже просто стоять в таких конструкциях было тяжело, не говоря уже о танцах или прогулках. Им на смену пришли высокие стоячие воротники с открытым вырезом. Главным достоинством нового фасона стал компактный размер и, как следствие, удобство. Однако любовь к драпировке никуда не делась — мягкие складки, лёгкие воланы и кружевная отделка остались своеобразной данью ушедшей эпохе.

Почему большие воротники перестали быть модными?

Воротники были большими и непрактичными. / Фото: mba-lyon.fr

Первая и основная причина — полное отсутствие практичности. Громоздкие аксессуары мешали движению, а порой даже затрудняли дыхание, что становилось опасным для здоровья. Во-вторых, общие тенденции моты начали смещаться от жёстких, каркасных форм к более лёгким и воздушным силуэтам. В-третьих, сыграла роль банальная экономия. В непростые времена люди предпочитали не тратить огромные суммы на трудоёмкие украшения. Аксессуары простых фасонов обходились дешевле, так как требовали меньше материалов и времени на изготовление, что и привлекло знать.

Наследие эпохи

Воротники используют в театральных постановках. / Фото: www.livemaster.ru

Сегодня массивные пышные воротники можно увидеть преимущественно в музеях, на картинах или в театральных постановках. Иногда дизайнеры включают их в свои коллекции, если черпают вдохновение в эпохе Ренессанса. Тем не менее, этот аксессуар до сих пор вызывает стойкие ассоциации с властью, роскошью, высоким положением и мастерством старых портных. Бесспорно, воротник был настоящим произведением искусства и ценным наследием своей эпохи, которое навсегда останется в истории моды.

Как вы думаете, если бы такая мода существовала сегодня, кто из современных знаменитостей первым бы её подхватил?

Материал взят: Тут