«Экспонаты моей мечты»: директор Музея русского импрессионизма о ценах на искусство и планах на юбилей ( 21 фото )

Музею русского импрессионизма исполнилось десять лет. Его бессменный директор Юлия Петрова рассказала о стоимости «экспонатов мечты», принципах успешной выставки и финансовой модели частного музея.

Идея создания музея возникла у Бориса Минца в конце 2011 года. Поначалу к этой задумке отнеслись скептически, посчитав ее мимолетной фантазией состоятельного человека. Однако уже в начале 2012-го стало ясно, что проект серьезный: было приобретено здание. К работе привлекли британское архитектурное бюро John McAslan + Partners и европейских консультантов, чтобы учесть международные стандарты музейного пространства.

Команда посетила несколько успешных музеев мира, изучая свежие решения. Главной задачей стало создание «музея завтрашнего дня», несмотря на то, что экспозиция посвящена искусству рубежа XIX–XX столетий. С самого начала сформировалась позиционирование — «современный музей классического искусства».

Термин «русский импрессионизм» долгое время вызывал скепсис и становился поводом для шуток. Его сравнивали с «морской свинкой» — вроде бы и не то, и не другое. Однако за десять лет отношение изменилось. Показательным стал случай в 2022 году, когда на открытии выставки Игоря Грабаря в Третьяковской галерее в экспликации значилось: «известный русский импрессионист». Для команды музея это стало знаком окончательного признания термина.

Выбор тем для выставок

Идеи проектов рождаются по-разному. Иногда их приносят кураторы, которых лично или профессионально интригует определенная личность или событие. Бывает, темы возникают спонтанно, как в случае с выставкой «Журнал красивой жизни», посвященной первому светскому журналу России «Столица и усадьба». Некоторые проекты рождаются из практических соображений. Например, выставка «Охотники за искусством» появилась в период ограниченного бюджета, когда куратору Анастасии Винокуровой предложили создать проект на основе частных коллекций Москвы и Петербурга. В итоге он перерос в масштабное исследование коллекционирования советских времен.

Команда и внутренняя жизнь

Штат музея вырос с 15 человек на момент открытия в мае 2016 года до 41 сотрудника сегодня. Из тех, кто встречал первых гостей, осталось только трое, включая директора. Несмотря на обновление, команда работает с высокой самоотдачей. В преддверии десятилетия фотограф Игорь Мухин провел несколько дней, снимая будни музея: работу кураторов в пустых залах, планерки и вернисажи. Эти снимки станут частью юбилейной выставки, которая откроется 25 июня вместе с проектом «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма».

Региональная экспансия

Музей расширяет выставочную деятельность. Если раньше проводили три временные выставки в год, то на 2026 год запланировано семь: три в Москве и четыре в других городах. Два проекта — повторы успешных выставок. «Изображая воздух. Русский импрессионизм» покажут во Владивостоке в рамках Восточного экономического форума. В Твери представят «Отличников» — проект о талантливых выпускниках Императорской академии художеств. Еще две выставки готовятся с нуля. В Ростове Великом 12 июня откроется «Митрополичье варенье» о средневековом саде XVII века. В Великом Новгороде готовят экспозицию, посвященную русской сказке.

Экспозиция выставки «Другие берега. Русское искусство в Нью-Йорке. 1924», сентябрь 2021 – январь 2022 года

Экспозиция выставки «Елена Киселёва. Элегантный век», декабрь 2016 – январь 2017 года

Экспозиция выставки «Импрессионизм и испанское искусство», октябрь 2019 – январь 2020 года

Выставка «Отличники», февраль – май 2023 года

Экспозиция выставки «Жёны», февраль – май 2017 года

Пополнение коллекции

Музей работает с художниками конца XIX — начала XX века, чьи произведения стоят от десятков тысяч до миллионов долларов. Самостоятельно пополнять коллекцию по таким ценам невозможно. Только благодаря меценатам в прошлом году удалось возобновить приобретения, пока в осторожном режиме. В числе желаемых приобретений — большая работа Константина Коровина, законченные портреты Валентина Серова, ранние произведения Игоря Грабаря. Остро не хватает полотен Абрама Архипова и Филиппа Малявина. Реализация этих планов полностью зависит от поддержки меценатов.

Участие в сторонних проектах

Несмотря на скромный размер коллекции, картины из музея все чаще запрашивают для сторонних выставок. Произведения экспонировались в Астрахани, Петербурге, Кирове, Саратове, Нижнем Новгороде. Недавно работа Михаила Шемякина «Гиацинты ночью» была передана в Третьяковскую галерею для выставки «Цветы. Символ красоты».

Аудитория и пространство

Типичный посетитель — москвичка средних лет с высшим образованием. Изначально музей рассчитывал на 200 человек в день, но реальная посещаемость достигает 1500 зрителей. В ответ на растущий интерес переоборудовали магазин и кафе совместно с «Подписными изданиями». Летом запланирован ремонт велком-зоны. Также запускается серия биографических альбомов о художниках, начиная со Станислава Жуковского, Елены Киселевой и Сергея Виноградова.

Экспозиция выставки «Русские дикие», июнь – сентябрь 2025 года

Экспозиция выставки «Изображая воздух. Русский импрессионизм», февраль – июнь 2025 года

Экспозиция выставки «Под маской», февраль – май 2026 года

Экспозиция выставки «Журнал красивой жизни», июнь – октябрь 2024 года

Краудфандинг и этика

В 2021 году музей собрал почти 1 млн рублей на реставрацию картины Алексея Моргунова. Сумма превысила необходимую, что позволило создать тактильную станцию для Слободского музея. Почти половина участников сделали взносы бескорыстно. Однако краудфандинг — инструмент с этическими нюансами. Считается, что частный музей не должен просить помощи, но на деле поддержка бизнеса и меценатов необходима. Возможно, к этому инструменту вернутся, если другие способы будут исчерпаны.

Финансовая модель

Доход от продажи билетов составляет более половины бюджета. При этом аудитория часто воспринимает музей как богатую институцию. Два года назад учреждение сменило владельца, войдя в группу компаний ФСК. Основатель Владимир Воронин выступает ключевым попечителем, не вмешиваясь в управленческие решения. Однако ежегодный бизнес-план предполагает привлечение значительных внебюджетных средств. Помимо финансовой, бизнес оказывает консультационную поддержку. Меценаты, или патроны музея, также участвуют шире, чем просто деньгами. Например, Наталья Басманова не только профинансировала выставку «Русские дикие», но и организовала интеграцию работ цифровых художников, которые затем транслировались на медиафасадах Москвы и в аэропорту Внуково.

Оценка эффективности

Бизнес-план сочетает финансовые показатели и «трудно измеримые» критерии успеха. Команда хорошо чувствует, какие проекты вызывают диалог и неравнодушие. Успешная выставка, по мнению директора, должна быть интересна визуально и с точки зрения сторителлинга. В ее основе — исследование куратора, новая подача материала и сценография. Главный признак успеха — желание вернуться в музей снова.

Отношение к KPI в музейной среде неоднозначное. С одной стороны, отказываться от критерия посещаемости сложно. С другой — низкая посещаемость не повод для паники: причины могут быть в непопулярной теме или нехватке продвижения. KPI не являются злом, если подходить к ним разумно, воспринимая как планку, а не как долг.

Самоокупаемость и бизнес

Хорошие выставки способны окупаться за счет продажи билетов и экскурсий, покрывая расходы на транспортировку, страховку и застройку. Однако содержание музея требует совсем других средств. Работа с бизнесом строится на принципах взаимовыгодного партнерства, а не благотворительности. Компании четко понимают, что получают за свой вклад, что обеспечивает долгосрочное сотрудничество.

За десять лет отношение к частным музеям в России изменилось. Если раньше их воспринимали как «каприз олигарха», то теперь они прочно встроены в музейную структуру. Тот факт, что конференцию по оценке эффективности открывал президент Союза музеев России Михаил Пиотровский, доказывает: в словосочетании «частный музей» главное — «музей».

Взгляд в будущее

Через десять лет хотелось бы, чтобы перестали задавать вопросы о различиях частных и государственных музеев, а также о существовании русского импрессионизма. Планируется увеличить команду и количество проектов в два с половиной раза, выпускать больше книг и принимать больше гостей. Главная мечта — чтобы пополнение коллекции стало регулярным, а все «экспонаты мечты» (работы Коровина, Серова, Грабаря, Архипова, Малявина) оказались в собрании. И чтобы о музее знали не только ценители искусства, а буквально все.

Может ли частный музей быть по-настоящему независимым, если его бюджет на 90% зависит от одного мецената или бизнес-группы?

Материал взят: Тут