13 легендарных треков, без которых невозможно представить танцевальную музыку

В финальной части рейтинга величайших танцевальных композиций собраны треки и исполнители, которые, казалось бы, не имеют между собой ничего общего. Однако их объединяет особая ДНК, связывающая более пяти десятилетий развития жанра. Это заключительная подборка, предыдущие выпуски можно найти по ссылкам: выпуск 1, выпуск 2, выпуск 3, выпуск 4, выпуск 5, выпуск 6.

13. Afrika Bambaataa & Soulsonic Force, “Planet Rock” (1982)

Этот основополагающий сингл новаторской хип-хоп-группы, вышедший в 1982 году, стал поворотным моментом в эволюции танцевальной и рэп-музыки, которые часто переплетались. Afrika Bambaataa, пионер брейкбит-диджейства, объединил зарождающиеся жанры в «Planet Rock». Мощные 808-е биты и синтезаторные партии, сэмплированные у Kraftwerk, помогли песне, в итоге получившей золотой сертификат RIAA, стать одновременно краеугольным камнем электро и одним из самых влиятельных ранних хитов хип-хопа.

12. Goldie, “Inner City Life” (1994)

Новаторский диджей и продюсер драм-н-бейса (а также MBE) Goldie вместе со своим лейблом Metalheadz познакомил с этим жанром бесчисленное множество поклонников по всему миру. Его знаковый сингл 1994 года «Inner City Life» вывел драм-н-бейс в мейнстрим. Проникновенный вокал покойной великой Дианы Шарлемань придаёт композиции эмоциональную глубину, а оркестровые аранжировки насыщают острые, как бритва, брейкбиты и характерные басовые партии. Этот трек, являющийся идеальным отражением безвременья альбома Timeless, находит отклик у многих поколений.

11. Skrillex, “Scary Monsters & Nice Sprites” (2010)

«ДА, БОЖЕ МОЙ!» Спросите любого рейвера-миллениала, как он увлёкся электронной музыкой, и, скорее всего, он вспомнит момент, когда впервые услышал эту песню и её фирменный крик. Композиция Skrillex «Scary Monsters & Nice Sprites» стала ярким вступлением в смелый и резкий мир дабстепа. Пронзительная мелодия и скрежещущие, как взбунтовавшаяся армия роботов, басовые дропы вызвали звуковую волну, бросившую вызов представлениям о том, какой может быть танцевальная музыка. «Scary» стал дважды платиновым, получил «Грэмми» и зарекомендовал себя как новатор. Этот звук изменил всё, оказав влияние на таких артистов, как Бритни Спирс и Рианна, и вдохновив новую волну продюсеров.

10. Chic, “Good Times” (1979)

Песня Chic «Good Times» — это один из главных хитов музыки XX века. Она заняла первое место в Hot 100 в 1979 году и передала беззаботный дух диско-сцены в период её коммерческого расцвета. Вскоре после выхода The Sugarhill Gang использовали классическую басовую партию Бернарда Эдвардса для своего трека «Rapper's Delight», что помогло распространить хип-хоп по всей Америке. Это песня, которая привлекает людей на танцпол независимо от формата.

09. Robin S, “Show Me Love” (1993)

Робин С произносит множество повелительных фраз на протяжении всего трека «Show Me Love», инструктируя неназванного поклонника показывать, а не рассказывать о чувствах. Первое, что мы слышим от Робин, — это неподдельные эмоции, вырванные из неприятных переживаний и обёрнутые в звук бьющегося стекла. Эта песня вызывает эйфорию на танцполе, отражая катарсис — вступительный вой, где Робин играет роль брошенной сирены и переосмысливает стиль дива-хаус. Композиция достигла 5-го места в Hot 100 и возвышалась над другими хитами своего времени.

08. Underworld, “Born Slippy (Nuxx)” (1996)

Режиссёр Дэнни Бойл, удостоенный «Оскара», убедил группу Underworld позволить ему сделать вторую сторону «Born Slippy» основой для своего культового фильма 1996 года «Трейнспоттинг». Это размещение стало беспроигрышным. Песня представляет собой вихрь нигилизма, её неистовые барабанные ритмы одновременно гипнотизируют и хаотичны. В текстах Карла Хайда запечатлён разрозненный туман пьяной ночной прогулки, а после выхода фильма припев «lager-lager» стал любимым у фанатов.

07. Cerrone, “Supernature” (1977)

На церемонии открытия Олимпийских игр в Париже в 2024 году седовласый Марк Серроне председательствовал на диджейской палубе, словно современный греческий бог. И самой удивительной чертой его выступления стала композиция «Supernature». Его постановка, первоначально записанная за один день, сочетает барочные арпеджио, фанковую гитару, живые барабаны и синтезаторный оркестр, усиливая мрачное лирическое повествование о планете, испорченной современностью. Хотя Париж-2024, возможно, стал первым показом «Supernature» для мировой аудитории, его слава вызвала яркие воспоминания у многих.

06. Stardust, “Music Sounds Better With You” (1998)

«С тобой музыка звучит лучше» достигает того возвышенного уровня, ради которого большинству людей приходится уходить в ретрит или обращаться в другую религию. Всё благодаря паре гитарных аккордов в замедленном ритме и многоточительному тексту, который, кажется, включает в себя всё важное в жизни. И на этом всё — не только семь минут полной «Музыки», но и вся история группы Stardust, поскольку супергруппа, состоящая из членов French Touch Томаса Бангалтера, Алана Брэкса и Бенджамина Даймонда, даже не пыталась продолжить свой грандиозный хит.

05. Frankie Knuckles feat. Jamie Principle, “Your Love” (1986)

Уже будучи уважаемым диджеем на расцветающей чикагской хаус-сцене начала 80-х, «Крестный отец хаус-музыки» Фрэнки Наклз включил трек своего коллеги Джейми Принципа «Your Love» в свои сеты в клубе Power Plant. Альбом пользовался таким успехом, что Knuckles и Principle в конце концов обратились в студию, чтобы отшлифовать его и выпустить. С его механическими синтезаторными арпеджио, пульсирующими басами и жалобным вокалом «Your Love» стала одним из важнейших документов чикагского хауса.

04. The Chemical Brothers, “Block Rockin’ Beats” (1997)

Появившись из мрачных андеграундных клубов Манчестера, The Chemical Brothers вывели биг-бит на передний план танцевальной культуры Великобритании в 90-х. «Block Rockin’ Beats» — это Эд Саймонс и Том Роулендс на пике своих возможностей. Школьный вокал (заимствованный из «Gucci Again» 1989 года) сочетается с гипнотическим брейкбитом, подпрыгивающей басовой линией и одурманивающими синтезаторами. В своих лучших проявлениях дуэт умел создавать песни, в которых казалось, что вечеринка будет становиться только лучше.

03. Daft Punk, “One More Time” (2000)

Есть много причин, по которым «One More Time» от Daft Punk является одним из величайших треков электронной танцевальной музыки. Возможно, это самая эйфорически радостная песня из существующих. Она маниакально проста и повторяющаяся по конструкции, что делает её легко доступной. Это единственная танцевальная песня, которую невозможно пропустить в диджей-сете: в течение целых двух минут практически нет перкуссии, и всё же любой диджей знает, что нужно отыграть эти две минуты, чтобы танцпол взорвался экстатическим взрывом. Добавьте к этому культовое аниме-видео и тот неизгладимый след, который трек оставил у миллениалов.

02. Deee-Lite, “Groove Is in the Heart” (1990)

Нью-йоркское клубное трио Deee-Lite взяло целый список сэмплов и аранжировало их в этот звонкий, фанковый и восхитительный хаус-хит 1990 года. Вокал певицы Леди Мисс Кир переплетается с извилистой аранжировкой, включающей зажигательную басовую линию Херби Хэнкока, барабаны Вернона Берча, бонго, крутой куплет от тогда ещё относительно неизвестного Q-Tip и слайд-свисток. «Groove Is in the Heart» напоминает нам, что суть жанра — это жизнеутверждающее действие, когда вы двигаете телом и отвлекаетесь от мыслей.

01. Donna Summer, “I Feel Love” (1977)

Танцевальная музыка, какой мы её знаем сегодня — это напряжение, пот, общение, экстаз и культурная самобытность — возможно, стала реальностью весной 1977 года, когда Донна Саммер, Джорджио Мородер и Пит Беллотт записали «I Feel Love». Сразу после разговора со своим экстрасенсом Саммер написала текст песни, отдавая дань уважения мужчине, который был «единственным». Но гениальность проявилась в продюсировании Мородера и Беллотта. Их инновационный процесс записи позволил получить непрерывную, упорядоченную электронную басовую линию и чередование синтезаторов. В сочетании с органичным и чувственным вокалом Саммер результат стал неподвластным времени.

Какой из этих легендарных треков, на ваш взгляд, оказал наибольшее влияние на современную музыку?

Материал взят: Тут